Página Inicial - Articulação Cultural Produções Teatrais

Abrem inscrições para o Festival Mundial de Teatro de Marionetes! voilá!

2012-01-23T19:36:00.000-02:00

Para saber mais:
http://www.festival-marionnette.com/

O Santo Inquérito na Ubro. Dias 28 e 29 de Janeiro as 20hs

2012-01-17T22:12:00.000-02:00

O Santo Inquérito na Ubro.
Dias 28 e 29 de Janeiro as 20hs

ENTRADA GRATUITA!!

Articulação Cultural - Na sala de teatro . O que rolou em 2011

2012-01-14T01:15:00.001-02:00

Florianópolis terá apresentações de teatro gratuitas da Cia de Teatro Sim... Por Que Não?

2012-01-14T01:05:00.000-02:00

A Cia. Teatro Sim...Por Que Não?!!!, mantendo a tradição de se apresentar em temporada de verão, encena as peças A Farsa do Advogado Pathelin, Livres e Iguais e A Vida Como Ela É... no Teatro Álvaro de Carvalho, nos meses de janeiro e fevereiro. As apresentações encerram o Festival Itinerante de Repertório, que o Grupo realizou por 30 cidades catarinenses, de outubro a dezembro, com entrada franca, celebrando os 25 anos de sua fundação.

Para saber mais acesse: http://portaldailha.com.br/noticias/lernoticia.php?id=10860

A gesto convida a se associarem...

2012-01-14T01:01:00.000-02:00

A Gesto convida os interessados em associar-se a enviarem proposta para o email gestofpolis@gmail.com até o dia 19 de janeiro, anexando pequeno currículo do grupo e cópia de CNPJ (de empresa ou de empreendedor individual). Maiores informações no blog http://gestofloripa.blogspot.com/

Oportunidades a Bonequeiros: Bolsa de Estudos em CUBA

2012-01-14T00:57:00.000-02:00

A Comissão para a América Latina de Unima e o Centro UNIMA - Cuba
Oferecem Bolsa de Estudo de Intercâmbio

Acesse e saiba mais...

Bolsa de Estudos em CUBA

Espetáculo Teatral dias 20, 21 e 22 de janeiro de 2012.

2012-01-14T00:52:00.000-02:00

Uma Sociedade.
Espetáculo Teatral dias 20, 21 e 22 de janeiro de 2012.
Entrada franca!

DIA DAS CRIANÇAS COM CULTURA

2011-10-04T21:58:00.000-03:00

"O Misterioso Sumiço do Boi de Mamão"

Espetáculo infantil - Bonecos de luva e Clowns

TEATRO DA UFSC - DAC

(Praça Santos Dumonte- Trindade)

Dia: 12/10 (quarta) - 16h e 18h

Ingresos: R$20 inteira e R$10 meia entrada

#RiAlto: Get Up, Stand Up... Night! dia 05 de agosto no TAC

2011-08-02T14:32:00.000-03:00

#RiAlto: Get Up, Stand Up... Night! dia 05 de agosto no TAC

A segunda edição do projeto #RiAlto, que se propõe a reunir o maior número possível de profissionais do humor na mesma data e local, acontecerá na próxima sexta-feira, 05 de agosto. Cinco comediantes – que se mantêm em cartaz em Florianópolis, Curitiba e outras cidades do Estado – apresentarão o melhor de seu material de stand up comedy, no Teatro Álvaro de Carvalho às 20h.

No elenco, os formados em Artes Cênicas pela Udesc, Daniel Olivetto, Malcon Bauer e Milena Moraes, além de Filipinho Neves e WMarcão. Os atores Daniel Olivetto e Malcon Bauer estão em cartaz atualmente com o Comédia à Trois; Milena Moraes em cartaz com D.R [discussão de relação], Só Tudo Isso!, Sas Duas e As Bunita; Filipinho Neves com Comédia Esporte Clube; e WMarcão com D.R [discussão de relação] e Um Gordo NuiCrú.

“A expectativa é de um show bem diverso, já que reuniremos cinco comediantes com senso de humor muito próprio e com materiais cômicos bastante diferentes entre si. Estamos preparando minuciosamente nosso material com o objetivo de arrancar gargalhadas do público”, afirma a produtora do espetáculo Milena Moraes.

A primeira edição, realizada em maio deste ano, contou com uma semana de shows de humor no Bar O Bohêmio, na Grande Florianópolis. “Diversos espetáculos e shows de humor têm promovido uma respeitável circulação de trabalhos cômicos na Grande Florianópolis. Toda essa produção humorística acontecendo ‘ao mesmo tempo agora’ inspirou a idealização do projeto #RiAlto”, conta Milena.

Serviço

O quê: #RiAlto: Get Up, Stand Up... Night!

Quando: 05 de agosto, às 20h

Onde: Teatro Álvaro de Carvalho – Rua Marechal Guilherme, nº 26, Centro, Florianópolis

Quanto: R$30 inteira e R$15 para estudantes, idosos, professores, classe artística com apresentação do DRT e com flyer promocional a ser impresso no site.

Informações adicionais: www.rialto.com.br

Navalha na Carne com a Cia. Quanta de Teatro, de Rio Claro (SP)

2011-07-29T18:49:00.001-03:00

O QUÊ: Apresentação teatral de Navalha na Carne com a Cia. Quanta de Teatro, de Rio Claro (SP)

ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha, Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC. QUANDO: Dia 31 de julho de 2011, domingo, às 20 horas (única apresentação) QUANTO: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia) CONTATO: Bruno Padoveze (48) 8822-8337 - brunopadoveze2@gmail.com Visite: Cia Quanta na WEB: www.ciaquanta.blogspot.com

Questionamentos sobre a liberdade feminina são ponto de partida à nova mostra de Rosana Bortolin
Professora do curso de Artes Visuais da UDESC (Universidade do Estado
de Santa Catarina), Rosana Bortolin, participa da exposição Trânsito:
confluências do Grupo de Estudos ACERGS, que abre em 06 de agosto às
11h00, no Espaço Cultural IAB-RS, em Porto Alegre. A mostra fica em
exposição até o dia 30 do mesmo mês. Bortolin conta que suas
inquietações se manifestam através de seus trabalhos. “Estudando as
questões de gênero, me pergunto onde está a tão proclamada liberdade
feminina, atrás de uma burca no oriente médio ou nas mãos de um
cirurgião plástico no ocidente?”, questiona a artista.

A exposição surge das discussões de dois anos de trabalho do
Grupo de Estudos da Associação dos Ceramistas do Rio Grande do Sul.
Recém chegada da Turquia, onde participou de um simpósio de cerâmica,
Rosana desenvolveu o trabalho intitulado Sujeição, uma fotografia da
artista vestida com a burca e a boca velada com uma das peças cerâmicas,
o qual apresentará na exposição. “Também, participarei da exposição com
várias peças cerâmicas feitas a partir do molde de parte erógena do meu
corpo”, conta Rosana.

“Desde a última vez que lá estive [na Turquia] observei o
aumento do número de mulheres que estão utilizando a burca. Fiquei
impressionada e perguntei a várias mulheres, também participantes do
Simpósio, qual a razão do aumento de adeptas ao uso da burca. Elas me
responderam que aquelas que utilizam a burca não são turcas, e sim de
outros países islâmicos mais radicais, porém existe o fator da estética e
do modismo. Utilizar a burca hoje, naquele lugar, significa ter
dinheiro, influência, muitas jóias e poder. Será?”, comenta a artista.

Nesta exposição, a Associação dos Ceramistas do Rio Grande do Sul
apresenta obras orientadas e selecionadas de artistas participantes dos
encontros do grupo. Participam Rosana Bortolin, Tereza Mello, Soraya
Girotto, Silvia Argemi, Nadmea Carvalho, Meris Slomp, Maritê Englert,
Mara Weinreb, Lara Espinola, Emília Gontow, Eda da Cunha Pinto, Cinthia
Sfoggia e Alexandra Eckert. A exposição é organizada por Alexandra
Eckert e Emília Gontow e poderá ser visitada de segunda à sexta, das 9h
às 19h, até 30 de agosto de 2011.

Oficina de teatro Articulação Cultural 2011

2011-07-19T23:00:00.000-03:00

Grupo ERRO convida: Intercambio com grupo EMPREZA dia 19/07

2011-07-19T16:34:00.000-03:00

O ERRO Grupo abre a sua sede ao público nesta terça-feira dia 19/07, às 19h para os interessados em conhecer um pouco mais sobre o performático trabalho do Grupo Empreza. O ERRO realiza intercâmbio com o grupo goiano entre 17 a 23 de julho de 2011.

Espetáculo musical cômico Tudo quase nada estreia no dia 29 de julho

2011-07-19T16:29:00.000-03:00

A Cia. Pé de Vento Teatro estreia em Florianópolis seu novo espetáculo Tudo quase nada, um musical cômico que através de canções e de bom humor conta a história de três jovens que ganham seu sustento nas ruas da cidade. Sob produção de Vanderléia Will, formada em Artes Cênicas pelo Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina (CEART/UDESC), as apresentações serão realizadas nos dias 29, 30 e 31 de julho no Teatro Álvaro de Carvalho e nos dias 05, 06 e 07 de agosto no Teatro da Igrejinha da UFSC.

Em seus espetáculos, a Cia Pé de Vento Teatro destacou-se sempre por abordar desde um ponto de vista critico temas contemporâneos através da comicidade e da linguagem do gesto.
Neste novo espetáculo incorporamos a nossos recursos tradicionais a poesia e a musica, fazendo delas o fio condutor da historia. Esta nova abordagem nos traz como resultado um espetáculo cômico-musical cheio de critica, poesia e lirismo.

Tudo Quase Nada é o resultado de um processo criativo que começou em janeiro de 2010 com uma parceria entre a Cia Pé de Vento e a Cia. Numseikitem (Curitiba/PR), que culminou com a integração dos atores Douglas Faria, Lucas Baumer e Murilo Cesca no elenco da Cia Pé de Vento Teatro em janeiro de 2011, iniciando assim um período intenso de ensaios.

Na peça, três jovens - um engraxate, um músico e um vendedor de bombons -, fugindo de suas duras realidades, refugiam-se numa caçamba dos correios. Desde então, unem suas forças e viajam num pacote postal sem endereço conhecido, ganhando a vida passando o chapéu depois de oferecerem ao público suas canções e poesias e, mais que nada, seus sonhos e suas próprias estórias de vida.

FICHA TÉCNICA:
Direção: Pepe Nuñez
Elenco: Douglas Faria, Lucas Baumer e Murilo Cesca
Composições musicais: Murilo Cesca
Arranjo musical: Lucas Baumer
Cenografia e figurino: o Grupo
Produção: Vanderléia Will
Duração: 60 minutos
Público alvo: Jovens e adultos
Faixa etária: acima de 12 anos

Serviço 1
O quê: Espetáculo Tudo quase nada
Quando: Dia 29/07 às 20h, dia 30/07 às 20h e dia 31/07 às 19h
Onde: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) - Rua Marechal Guilherme, 26 - Centro
Telefones: (48) 3028-8070 / (48) 3028-8071
Capacidade: 430 lugares.
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (estudantes e maiores de 65 anos)

Serviço 2
O quê: Espetáculo Tudo quase nada
Quando: Dia 05/08 às 20h, dia 06/08 às 20h e dia 07/08 às 19h
Onde: Teatro da Igrejinha (UFSC) - Praça Santos Dumont, Campus da UFSC – Trindade
Telefones: (48) 3721 9348 – (48) 3721 9447 – (48) 3721 9645
Capacidade: 132 lugares
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (estudantes e maiores de 65 anos)

PARCERIAS:
Clube DC - 20% desconto (associado + acompanhante)
Portadores de Cartões débito e crédito – ITAU e UNIBANCO - 50% desconto (somente titular do cartão e compra no site www.compreingressos.com/itaucard)

Mais informações: Pé de Vento Teatro - (48) 3028-3351 / (48) 9156-8920 / contato@pedeventoeatro.com

Comédia Esporte Clube, show de stand up comedy dia 21/07

2011-07-19T16:25:00.000-03:00

Serviço

O quê: “Comédia Esporte Clube”, show de stand up comedy, com Filipe Neves, Joana Felício e Thiago Eibel.

Quando: 21 de julho, quinta-feira, 21h00.

Onde: Boteco da Ilha Chopperia e Bar. Avenida Afonso Delambert Neto, n° 714, Lagoa da Conceição, Florianópolis (SC).

Quanto: R$ 15,00 ou R$ 10,00 (Clube do Assinante do jornal “Diário Catarinense” e lista de bônus pelo e-mail botecodailha@gmail.com).

Informações e reservas: (48) 3236-0098/9635-0006 – www.botecodailha.com.br.

Traço Cia de teatro esta comemorando 10 anos com muita alegria.

2011-07-19T16:23:00.000-03:00

Segue a programação do projeto - Traço em Festa - em comemoração de seus 10 anos de vida.

Venha comemorar com a gente!

O que: Palhaços distribuindo abraços pelo centro de Floripa

Quando: 03/08/2011

Onde: Rua Felipe Schimdt

Horário: 16h

O que: As Três Irmãs

Quando: 10/08/2011

Onde: Espaço 1 Ceart/UDESC

Horárrio: 20h

O que: Noite de Palhaços

Quando: 17/08/2011

Onde: Teatro da UFSC (Teatro da Igrejinha)

Horárrio: 20h

O que: Intervenção (A)Gentes do Riso

Quando: 24/08/2011

Onde: Policlínicas de Florianópolis

Horárrio: 13h as 18h

O que: Fulaninha e Dona Coisa

Quando: 31/08/2011

Onde: Rua Felipe Schimdt

Horárrio: 16h

Mais informações:
http://www.tracoteatro.blogspot.com/

Programação Sesc Florianópolis - Julho 2011

2011-07-09T00:35:00.000-03:00

Informação completa em: http://www.sesc-sc.com.br/unidades/?c=prainha

"As Bunita" apresentam-se no Teatro da Ubro dias 9 e 10 de julho

2011-07-09T00:29:00.002-03:00

"As Bunita" apresentam-se no Teatro da Ubro dias 9 e 10 de julho

Nos dias 9 e 10 de julho, a atriz egressa do curso de Artes Cênicas, Milena Moraes, convida Érika Banana e Marina Massaneiro para o show de "Stand Up Comedy" chamado As Bunita, que será apresentado no Teatro da Ubro às 20h no sábado (9/7) e às 19h no domingo (10/7). As Bunita - assim mesmo sem concordância entre artigo e adjetivo - prometem um final de semana de julho aquecido e em boa companhia. "Quem for ao Teatro da Ubro no final de semana vai ver que meninas podem ser ácidas e engraçadas além de bonitas e charmosas!" - comenta Milena Moraes.

O "Stand Up Comedy" é um gênero simples e prático: os comediantes sobem ao palco de cara limpa, sem adereço algum. Com apenas o microfone na mão e senso de humor afiado, os artistas fazem pilhéria do cotidiano com naturalidade, buscando o inusitado e pitoresco. Comportamento, futebol, celebridades, política, televisão... qualquer coisa serve para os comediantes tirarem sarro.

Sobre as comediantes:

Milena Moraes é atriz, comediante e produtora. Graduada em artes Cênicas pela UDESC e ex-integrante do show de humor “Teatro de Quinta”, desde 2008 também faz stand up, ou humor de cara limpa. Seu stand up show solo, “Só Tudo Isso!” esteve em cartaz por quatro meses ininterruptos na Grande Florianópolis. Também divide o palco com o comediante WMarcão no show de humor “D.R. [discussão de relação]” e com a cantora e musicista Renata Swoboda no “SAS DUAS”, um show de humor musicado (ou show de música bem-humorado).

Érika Banana é natural de Belém do Pará e atualmente é designer gráfico, artista plástica, comediante e cozinheira nas horas vagas. Desempregada em horário comercial e não querendo virar hippie, resolveu apostar no humor, pois ser presepeira deu certo até hoje.

Marina Massaneiro é uma jovem atriz que em pouco tempo de carreira já interpretou de cachorro tolo a moças “muito pouco sérias”. Integra a Cia Grito de Teatro. Não acha muito sensato pegar um microfone e se jogar, sem personagem, na frente de um monte de gente enquanto podia estar num canto com alguém conquistado graças a todo o seu carisma.

Serviço
AS BUNITA - Stand Up Show
Data: 9 e 10 de julho
Horário: 20h (9/7) e 19h (10/7)
Preço: R$30 e R$15 para estudantes, idosos, cartão fidelidade Quevedo, professores e portadores do flyer promocional, disponível neste link
Local: Teatro da UBRO – Escadaria da Rua Pedro Soares, Centro, Florianópolis-SC
Ingressos à venda na Quevedo Joalheria e Ótica do ARS
Ingressos promocionais no site www.familiapechincha.com.br

Mais informações em 48 9138 2322/ 48 3222 0529 - www.milenamoraes.net

Editais de Ocupação das Salas Funarte

2011-07-09T00:21:00.002-03:00

Editais de Ocupação das Salas Funarte

Inscrições está abertas até 15 de julho para projetos de teatro

A Fundação Nacional de Artes (Funarte) seleciona projetos de ocupação para seus teatros, galpões e salas de espetáculos. Os nove editais para a área de artes cênicas, lançados em 31 de maio, contemplam propostas das áreas de teatro, dança e circo.
O processo seletivo está aberto, até 15 de julho, a empresas e produtoras culturais de todo o Brasil. Os interessados devem enviar à Fundação projetos com as programações para os espaços, que podem incluir apresentações de espetáculos, oficinas, debates, palestras e outras atividades ligadas à área de artes cênicas.
A seleção dos projetos inscritos fica a cargo de comissões julgadoras compostas por especialistas de cada área. Durante a avaliação, são considerados os seguintes critérios: excelência artística do projeto; sua viabilidade prática e o planejamento para a ocupação, por meio de cronograma da programação; qualificação dos profissionais envolvidos; estratégia de comunicação, divulgação e formação de público; e a conformidade com os objetivos do edital.
No mês de julho, enquanto os editais ainda estão em andamento, alguns dos espaços receberão artistas e obras selecionados em maio, quando a Funarte abriu uma convocatória pública de projetos.

Saiba mais: http://www.cultura.gov.br/site/2011/06/07/editais-de-ocupacao-das-salas-funarte/

Iberescena

2011-07-09T00:20:00.000-03:00

O prazo de inscrição, do Iberescena 2011/2012, é de 17 de janeiro a
15 de julho de 2011, às 15hs.

Saiba mais:http://www.iberescena.org/pt/bases-convocatorias

*Apoio à co-produção de espetáculos de
teatro e dança iberoamericanos

*Apoio a redes, festivais e espaços cênicos para a
programação de espectáculos

*Criação de dramaturgia e coreografía

*Apoio a encontros, workshops, seminários e congresos relacionados à gestão e produção das Artes Cênicas

UFSC - OFICINAS GRATUITAS PARA A COMUNIDADE

2011-06-27T19:41:00.000-03:00

OFICINAS GRATUITAS PARA A COMUNIDADE

Programação das oficinas:

Sábado (02/07)

Oficina: Maculelê
Ministrante: Bianca Gonçalves de Freitas
Horário: 15h - 18h
Sala: Hall do CCE
Número de vagas: 20
Material requerido: Caixa ou Tambor
Roupa sugerida para os participantes: de guerra

Domingo à quarta-feira (03,04,05 e 06/07)

Oficina: Teatro de Rua
Ministrante: Toni Edson
Descrição: Nesse curso, Toni Edson Costa Santos procura dividir um pouco de sua pesquisa no tocante ao Teatro de Rua, percepção espacial, improvisação e adágios. A oficina começa com alongamento/aquecimento partindo de princípios utilizados pelos comediantes dell'Arte. Segue-se uma beve explicação do fenômeno da Commedia dell'Arte e a prática de mais exercícios correlatos à essa corrente. O curso ainda contém exercícios de percepção espacial, contato improvisação e adágio.
Horário: 14h - 18h
Sala:
Número de vagas: 20
Material requerido: um lençol de solteiro e um cabo de vassoura

Quinta e Sexta (07 e 08/07)

Oficina: Dramaturgia Colaborativa
Ministrante: Araeliz
Descrição: Quebrando a autoria individualista, a oficina busca proporcionar exercícios coletivos de produção dramatúrgica, buscando criar um ambiente de mais valia criativa onde o valor final das obras excede a soma do trabalho daqueles que a compuseram.
Observações: Boa vontade, bom humor e comprometimento são pré-requisitos básicos para aqueles que almejam fazer essa oficina.
Horário: 13:50h - 18h
Sala: 403
Número de vagas: 10

Aqueles que se interessarem em participar de alguma das oficinas favor mandar nome completo para cacenicas11@gmail.com, com assunto: nome da oficina interessada.

As vagas serão ocupadas seguindo a ordem de inscrição.

5º FITA FLORIPA 12 a 19 de junho

2011-06-11T23:59:00.000-03:00

ACESSE OSITE O CONFIRA A PROGRAMAÇÃO

www.fitafloripa.com.br

Em seu quinto ano, o Festival Internacional de Teatro de Animação comemora um riquíssimo histórico de apresentações de companhias e de espetáculos que utilizam as mais variadas e surpreendentes linguagens dramáticas. Nos palcos do FITA Floripa, bonecos, máscaras, sombras, luvas, objetos e outros tantos elementos ganham vida nas mãos de sensíveis atores-manipuladores.
O Festival amadurece também em seu objetivo de dar ao público infantil acesso à peças de diversas regiões do Brasil e do mundo o que possibilita a este público conviver e crescer reconhecendo a arte como parte da construção de si mesmo. O FITA Floripa cumpre ainda o objetivo de apresentar o Teatro de Animação como uma categoria teatral que trata de temas e abordagens direcionadas ao público jovem, adulto e acadêmico.
A curadoria do Festival reúne este ano em Florianópolis e em mais seis cidades - Blumenau, Chapecó, Criciúma, Itajaí, Joinville e Lages - apresentações de companhias do Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro, São Paulo e Santa Catarina além de grupos da Finlândia, Peru, Colômbia e Itália. São oito dias de espetáculos com 19 peças e mais de 50 apresentações em espaços teatrais e alternativos, sem contar com a mesa de conversas, as oficinas e a possibilidade de convivência com atores, diretores e companhias teatrais que circulam entre os espectadores.
Esse misto de gesto e fantasia, aliado à disponibilidade dos espectadores para o lúdico, é o que dá o tom ao FITA Floripa.

Stand up show “Comédia à trois” faz única apresentação no Bar O Bohêmio

2011-06-01T18:03:00.000-03:00

Stand up show “Comédia à trois” faz única apresentação no Bar O Bohêmio

O stand up "Comédia à trois" será apresentado no Bar O Bohêmio, dia 04 de junho, a partir das 20h. No espetáculo, um trio de atores se reveza no palco buscando dar ao público todo o prazer que o riso pode oferecer. Cada um joga sobre os fatos do cotidiano uma luz diferente, oferecendo pontos de vida diversos sobre os mais variados assuntos, utilizando sua graça e sensualidade para cativar a audiência.

Os atores e comediantes da peça, Graziela Meyer, Malcon Bauer e Daniel Olivetto – os dois últimos formados pelo Centro de Artes (CEART) da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) -, além de integrarem o elenco do “Teatro de Quinta”, já participaram de shows de stand up da capital como: “Comédia com Leite – Humor Expresso”, “Humor B”, “Comédia Esporte Clube” e “O Ano Em Que Meus Homens Saíram de Férias”.

Serviço

Quando: 04 de junho (sábado), às 20 horas.

Onde: Bar O Bohêmio - Av. Lédio João Martins - 630- Kobrasol

Quanto: 20 reais na hora, 15 reais imprimindo o flyer (disponível no site)

Mais informações: www.comediaatrois.com.br

Teatro de Quinta apresenta show dia 9 de junho no TAC

2011-06-01T18:02:00.000-03:00

Teatro de Quinta apresenta show dia 9 de junho no TAC

O Teatro de Quinta traz novamente os personagens clássicos de seu repertório em um show que estreia dia 9, às 20h00, no Teatro Álvaro de Carvalho. Desde 2004 em cartaz e já visto por mais de 50 mil pessoas, o Teatro de Quinta busca sempre renovação, seja com quadros inéditos ou atores convidados. Para o próximo show, a atração será a volta de Frida uma freira alemã muito famosa nas apresentações do grupo. Confira o vídeo da freira no Youtube.

O grupo teatral conta com o elenco fixo (Malcon Bauer, Milena Moraes, Monica Siedler e Renato Turnes) e mais participações especiais (Daniel Olivetto e Gilbas Piva) - todos profissionais formados em Artes Cênicas pelo CEART/UDESC. Entre quadros solos, duos e coletivos o Teatro de Quinta conta com cerca de 70 esquetes, o que garante que um show nunca será igual ao outro.

Com raízes na comédia stand-up, nascida nos Estados Unidos e tão difundida nos últimos anos, o Teatro de Quinta se diferencia em uma série de pontos da sua inspiração: são vários quadros em dupla, quadros coletivos, esquetes curtas, e muitos e variados personagens. O que fica da versão “de cara limpa” é o material autoral de cada integrante, e, como o texto não é rígido e a improvisação é uma constante, a possibilidade de revisitar com graça os últimos acontecimentos da semana.

Serviço:
TEATRO DE QUINTA
Local: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) - Rua Marechal Guilherme, 26 - Centro
Data: 9 de junho
Horário: 20h
Ingressos: na bilheteria do TAC - (48)3028 8070 -R$ 40 e R$ 20 (para estudantes, pessoas acima de 65 anos, assinantes do Clube DC ou com flyer que pode ser impresso no site)

Site: www.teatrodequinta.com.br
E-mail: producao@teatrodequinta.com.br
Realização: Ponte Cultural Escritório de Produção
Informações: 48 3224 4379 / 48 8841 4688 / 48 3028 8070

Oficina de Bonecos Gigantes - 6 a10 de Junho

2011-05-26T14:10:00.000-03:00

OFICINA DE BONECOS GIGANTES

www.fitafloripa.com.br

Palestra do diretor Alexandre Fávero, da Cia Teatro Lumbra de Animação

2011-05-16T00:57:00.000-03:00

Serviço
O quê: Palestra do diretor Alexandre Fávero, da Cia Teatro Lumbra de Animação
Quando: 19/05, às 19h30
Onde: Espaço 2 do Departamento de Artes Cênicas (DAC) do CEART
Evento gratuito e aberto ao público

Mais informações nos sites: http://www.clubedasombra.com.br/ ;
http://www.dramasombra.blogspot.com/ ; http://www.odisseia-montagem2011.blogspot.com/

A renomada companhia internacional, representada pelo diretor Alexandre Fávero, especialista em teatro de sombras e pesquisador dessa linguagem em suas amplas formas dramatúrgicas contemporâneas, estará em Florianópolis entre os dias 09 e 19 de maio de 2011. A vinda desse expoente brasileiro da arte da animação é uma iniciativa da turma X da disciplina de Montagem Teatral I, orientada pelo Prof° Paulo Balardim, da Universidade do Estado de Santa Catarina.

A temática de montagem da turma orbita sobre a Odisséia, de Homero: uma das mais importantes obras literárias do ocidente. A aproximação da encenação com a linguagem do teatro de sombras será o mote da oficina ministrada exclusivamente para os alunos da disciplina e para o Grupo de Estudos de Teatro de Animação da UDESC, coordenado pelo Prof° Valmor Nini Beltrame.

De acordo com Paulo Balardim, o fato de Fabiana Lazzari de Oliveira, acadêmica da UDESC, acolher o trabalho de Alexandre Fávero como objeto de sua dissertação de mestrado, aliado ao seu engajamento na disciplina de Montagem Teatral, facilitou a concretização da proposta dessa oficina. Entretanto, explica Balardim "para que todos os alunos do CEART possam conhecer o trabalho da Cia Teatro Lumbra de Animação, bem como a nova pesquisa “Dramaturgia da Sombra” de Alexandre Fávero, haverá uma palestra-demonstração aberta ao público no dia 19 de maio, às 19h30, no espaço 2 do Departamento de Artes Cênicas.". Vale destacar que a pesquisa de Fávero é financiada pelo FUMPROARTE de Porto Alegre.

2011-04-14T21:24:00.000-03:00

Continuando as comemorações do seu sétimo ano, o Teatro de Quinta traz um grande e inédito show para o palco do Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) dia 28 de abril: o espetáculo Teatro de Quinta In Concert.

A apresentação, desta vez, será totalmente musical. Foram criados novos quadros para o espetáculo, abordando o universo musical das maneiras mais inusitadas possíveis.
Os integrantes da trupe, Grazi Meyer, Daniel Olivetto, Igor Lima e Malcon Bauer – os três últimos formados pelo Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina (CEART/UDESC), prometem levar o público para o maravilhoso universo do show business. E o músico Henrique Meyer, também aluno do CEART, está ajudando com a criação de canções e paródias.

De volta às origens, o grupo se apresentará novamente na quinta-feira. Criado em 2004 e visto por mais de 50 mil pessoas no sul do país, o nome do show surgiu como uma brincadeira com o dia da semana em que a trupe de atores e amigos se apresentava nos bares da capital. A partir de 2006, quando as apresentações passaram a acontecer em teatros e a ser solicitadas por grandes eventos, o dia da semana já não importava mais e as apresentações aconteciam às terças, quartas, sábados e domingos também.
Mais informações e o material produzido para a web podem ser conferidos em:
www.teatrodequinta.com.br e www.youtube.com/user/teatrodequinta

Serviço:
O quê: Teatro de Quinta in Concert
Quando: Quinta feira, 28 de abril, às 20 horas
Onde: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) - Rua Marechal Guilherme, 26 - Centro
Ingressos: na bilheteria do TAC - (48)3028 8070: R$ 40 e R$ 20 (para estudantes, pessoas acima de 65 anos, assinantes do Clube DC ou com flyer que pode ser impresso no site)
Site: www.teatrodequinta.com.br / www.youtube.com/user/teatrodequinta
E-mail: producao@teatrodequinta.com.br
Realização: Ponte Cultural Escritório de Produção Ltda
Informações: (48) 3224 4379 / (48) 8841 4688 / (48) 3028 8070

Inscrições Semana Ousada de Artes 2011

2011-04-14T21:22:00.000-03:00

A Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade, através Coordenadoria de Cultura, abre inscrições ao cadastramento de trabalhos artísticos vinculados à UDESC para a Semana Ousada de Artes 2011 (21 a 25 de Novembro) e, também, para compor o banco de dados da Coordenadoria.

A 4ª Semana Ousada de Artes UFSC & UDESC é um evento artístico-cultural que fomenta a arte produzida nos laboratórios universitários por acadêmicos e professores da UFSC e da UDESC. A Semana conta, ainda, com a participação de outras instituições e grupos independentes, procurando estabelecer um elo entre o acadêmico e a sociedade.

Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), a Semana Ousada de Artes de 2011 procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia, trabalho e reconhecimento.

O termo de cadastramento (clique para baixar) deve ser enviado para o e-mail: semanaousada2011@gmail.com

Mais informações: 33218035.

Teste para Curta Metragem "Alem dos Olhos" dia 14/04

2011-04-05T16:06:00.000-03:00

"O Misterioso Sumiço do Boi de mamão" Matéria no Diário Catarinese 05/04/2011

2011-04-05T15:14:00.000-03:00

Matério Diário Catarinense

Jornalista: Felipe Alves

5 de abril de 2011 | N° 9130AlertaVoltar para a edição de hoje

TEATRO

Na Mostra Seu Nariz, o esforço compensa

Dentro do Fringe há uma série de subdivisões: comédia, stand-up, improviso, teatro de rua, novas linguagens, Mostra em Questão, Mostra Outros Lugares, teatro infantil, entre outras. Cada uma reúne uma série de espetáculos que possuem alguma similaridade entre si. A mais nova é a Mostra Seu Nariz, dedicada à arte dos palhaços.

O grupo paranaense Cia. dos Palhaços tem uma sede especial para este tipo de espetáculo em Curitiba e decidiu convidar grupos de várias cidades do país e algumas argentinas, oferecendo, inclusive, ajuda de custos.

Dois espetáculos de Florianópolis foram convidados a participar pela primeira vez do Festival de Curitiba. No sábado foi apresentado O Louco Magnético, da Clã dos Nobres Arteiros; e no domingo, Misterioso Sumiço do Boi de Mamão, também da companhia Clã, em parceria com a Articulação Cultural.

O público compareceu em peso. De um espaço que cabia pouco mais de cem pessoas, o espetáculo chegou a quase 80 espectadores em cada dia. A criançada, levada pelos pais, se divertiu com a história do palhaço Amanito Matutino e da detetive Floriana, que partem em busca do boi de mamão. Para encontrá-lo, conversam com um pescador típico da Ilha, com uma rendeira, uma bruxa e a Maricota. Tudo regado a muita música, humor e interação com a criançada.

– O espetáculo tem muito de improvisação, que é a técnica do palhaço, dependemos da reação da plateia – diz o ator Khalid Prestes, que faz Amanito.

O Misterioso Sumiço, que estreou em 2008, completou 74 apresentações neste último final de semana. Além de SC e Paraná, o grupo também já se apresentou em São Paulo.

– Tem uma troca muito grande entre as companhias que conhecemos de oficinas e outros festivais – diz Juliana Freitas, que interpreta a detetive Floriana.

Oficina Gratuita com Marcello Airoldi dia 10/04

2011-04-02T00:54:00.000-03:00

O ator, dramaturgo e diretor Marcello Airoldi, do TEATRO DE PERTO, estará em Florianópolis no dia 9 de abril com dois monólogos no TAC e oficina na sede da Fundação Franklin Cascaes no dia 10 de abril (domingo) , no horário das 16 às 20 horas.
As apresentações e oficina são gratuitas graças ao apoio da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes.
Para inscrição na oficina, favor enviar curriculun para

e-mail floripateatro@gmail.com.

Cabaret Répétitions Dia 06/04 -Taliesyn Rock Bar

2011-03-31T21:57:00.000-03:00

Cabaret Répétitions
Serviço
O quê: Cabaret Répétitions
Quando: Dia 6 de abril, quarta-feira, às 21h.
Onde: Taliesyn Rock Bar - Rua Coronel Fernando Machado 36, Centro.
Quanto: Os ingressos serão vendidos na hora a R$ 15,00 (o bar não aceita cartão) e antecipados a R$ 10,00 (na Tiki Tattoo Shop, Rua Tiradentes, 43, sobreloja, loja 01)

Marlon Spilhere e Sarah Nogueira em uma das performances realizadas pelo projeto No Hay Banda

Com proposta inovadora, projeto No Hay Banda transforma bar em cabaré europeu

Em sua terceira edição, o “Cabaret Répétitions” convida diversos artistas para um espaço de experimentação e criação. No dia 6 de abril, a partir das 21h00, alunos do Centro de Artes (CEART) da Universidade do Estado de Santa Catarian (UDESC), sob direção de Adilso Machado, transformam o Rock Bar Taliesyn em um bar espetáculo com atrações convidadas, projeções, música e proposições performáticas do projeto “No Hay Banda”.

As performances iniciam às 21 horas na fachada do Taliesyn e se distribuem por todos os espaços do bar durante a noite. No palco, os convidados mostram seus números em um ambiente que remete aos cabarés europeus do início do século XX. A presença de vedetes e do mestre de cerimônias, além de exibição de vídeo experimentos, transmite a atmosfera misteriosa proposta pelo projeto.

O idealizador do “No Hay Banda” é Marlon Spilhere, aluno de Artes Cênicas CEART. A iniciativa, que teve suas primeiras intervenções em 2008, utiliza várias linguagens artísticas para experimentar e intervir performaticamente nas ruas e em diferentes locais da cidade. De acordo Marlon Spilhere, com uma pesquisa em linguagem pautada no surrealismo, No Hay Banda busca instigar o olhar do espectador através uma atmosfera surreal e imagens poéticas, incluindo a arte na paisagem urbana cotidiana.

Estarão presentes os artistas do curso de Artes Cênicas do CEART - Marlon Spilhere, Lohanny Rezende, Sarah Pusch, Renatha Lino, Fred Gorski, Carolina Janning, Diogo Vaz Franco (bailarino), Fernando Bresolin (violino) e Andrés Tissier (ventríloquo) -, além da cantora Renata Swoboda e de Jenny Granado, do curso de Artes Visuais. Também estarão lá a dançarina Jéssica Cadore e a atriz Ljana Carrion.

Ficha Técnica
Cabaret Répétitions
Concepção: Marlon Spilhere
Direção: Adilso Machado
Convidados da noite: Sarah Pusch (Performance), Casal Tango, Renatha Lino (Performance musical), Fernando Bresolin (Violino), Renata Swoboda (Voz e violão), Fred Gorski (Performance), Diogo Vaz Franco (Dança), Andrés Tissier (Ventríloquo)
Vedetes: Carolina Janning, Jenny Granado, Ljana Carrion, Lohanny Rezende, Jéssica Cadore
Hostess da noite: Poliana Matarazzo

Espetáculo "Ascensão e Queda da Cidade de Mahagonny"

2011-03-31T21:48:00.000-03:00

A peça do Brecht, "Ascensão e Queda da Cidade de Mahagonny", no Teatro da UFSC:

Dias 2,3 - 8,9,10 e 15,16,17 de abril, sempre às 21h

Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha.

Gratuito e aberto à comunidade.

É preciso retirar convites no DAC, às quintas e sextas-feiras, das 14 às 18 horas, ou na bilheteria do Teatro, meia hora antes do espetáculo (sujeito à disponibilidade de lugares).

Mais informações: http://noticiasdodac.blogspot.com

TESTE Curta metragem “Lado Suspeito” 01/04

2011-03-30T22:40:00.000-03:00

Produtora Núcleo 4 Produções seleciona atores e atrizes para atuarem em um curta metragem, a ser produzido em Florianópolis.
Perfis: homens entre 20 e 30 anos, de média a baixa estatura, além de mulheres entre 20 e 25 anos.
Experiências anteriores em produções de cinema e vídeos não são obrigatórias, mas ajudam.
Local: Sala 403 (Sala Preta) Artes Cênicas, UFSC.
Data: 1/04; das 13:00 – 18:00.
Maiores informações podem ser obtidas pelo email elenco@avclube.com.br.

Neste primeiro semestre de 2011, a Núcleo 4 estará focada na produção e filmagem do curta-metragem “Lado Suspeito” (vídeo-digital, 7 min). O cronograma para realização será:
01/04 - Teste de elenco (Sala 403 - Cênicas/UFSC)
04/04 a 08/04 - Produção (busca de patrocínios, parceiros e materiais para cenas)
08/04 - 10/04 - Ensaio com elenco
Maio - Gravações

Contatos:
nucleo4@hotmail.com
(48) 99510013
(48) 32495671
Leandro Andrade
Endereço: Rua Hercílio Aquino- Abraão. CEP: 88085-470, Florianópolis - SC NÚCLEO
PRODUÇÕES

“O Livro do Destino” DIAS: 2 e 3/04 - UBRO

2011-03-30T21:40:00.000-03:00

A Cia. De Teatro letras no Jardim apresenta, nos dias 2 e 3 de abril, o espetáculo “O Livro do Destino”, com participação da aluna do curso de Artes Visuais do Centro de Artes da UDESC, Milka Plaza.

A peça encena a performace “O Pão da Vida”, da diretora e atriz Amara Martino. As histórias de Franklin Cascaes, contadas por pescadores e mulheres da ilha, enriquecem o espetáculo, que tem como enredo um livro sempre presente no palco.

A peça será apresentada por atores e integrantes da Oficina Literária Letras no Jardim, que se reúne periodicamente, sob a coordenação de Milka Plaza. O objetivo da oficina é desenvolver a escrita de seus integrantes, estudar formas literárias e conhecer escritores brasileiros e estrangeiros, além de divulgar obras produzidas durante a atividade, seja em papel, internet, rádio ou no palco.

Os encontros da oficina acontecem na Biblioteca Pública do Estado (Rua Tenente Silveira, 343, Centro – Fpolis), toda sexta-feira, às 18h, com entrada franca e aberta ao público em geral.

Ficha técnica
Direção: Amara Martino
Produção de Milka Plaza
Elenco: Milka Plaza, Bernardo Pires, Amara Martino, Bety Ossig,Fernando de Azevedo, Naiada Sarkey, Joana D´Arc e Leonardo Rosa.
Roteiro: Amara Martino e Julião Goulart

SERVIÇO
O Quê: Espetáculo teatral “O Livro do Destino”
Quando: Sábado (02/04) e domingo (03/04), às 20h
Onde: Teatro da UBRO ( Escadaria da Rua Pedro Soares nº 15 - Fundos do Colégio Bom Jesus)
Telefone: (48) 3222-0529.
Quanto: R$ 20,00 e R$ 10,00 - Ingressos no local ou pelo telefone 91012774

Dia do Circo terá comemoração especial em Florianópolis

2011-03-25T23:54:00.000-03:00

O Quê: Cabaré Circo Floripa – Homenagem ao Dia Nacional do Circo

Quando: domingo (27/03) – cortejo na praça às 16h
Sessão às 17h e 20h

Onde: Casa das Máquinas
Praça Bento Silvério – Lagoa da Conceição

Quanto: gratuito

Os ingressos para as apresentações podem ser retirados gratuitamente na Casa das Máquinas até uma hora antes de cada sessão. O público também vai poder conferir uma exposição de fotos antigas que retratam momentos da história do circo. O evento visa promover o intercâmbio cultural com a comunidade, além de valorizar e dar visibilidade ao circo como expressão artística, oferecendo opções de entretenimento com qualidade e sem custo para a população.

Mais informações:
http://www.pmf.sc.gov.br/franklincascaes

Concurso Público para Professores da UFSC

2011-03-25T22:32:00.000-03:00

Concurso Público para professor da UFSC
Foi lançado edital para professores de diversas áreas, inclusive Interpretação Teatral.
As inscrições vão até as 20 horas do dia 30 de março.

Veja o edital aqui: https://php.coperve.ufsc.br/cpdo/editais/008DDPP2011.pdf
Fonte: site ufsc.br, da Universidade Federal de Santa Catarina

Oficina Construção de Seres Ficcionais no Contexto do Drama

2011-03-25T22:12:00.000-03:00

Esta oficina está centrada nos processos de criação de seres ficcionais no contexto do Drama. O trabalho de interpretação dos participantes terá como base a identificação e escolha de imagens, que associadas ao seu repertório pessoal, favorecerá a expressividade individual em detrimento da representação. A articulação entre as criações individuais delimitadas pelos elementos do Drama conduzirá à significação e edição das ações criadas.

Quando: de 04 de abril à 06 de maio - sempre na segunda-feira
Ministrante: Wagner Monthero
Coordenação: Prof. Dra. Biange Cabral

Esta oficina faz parte dos experimentos práticos da minha pesquisa de Mestrado em andamento no PPGT - CEART - UDESC

Maiores informações e inscrições: wmonthero@yahoo.com.br

Curso de tecnicas Klauss Vianna - CEART

2011-03-25T22:10:00.000-03:00

SERVIÇO
Curso de Técnica Klauss Vianna em dois módulos
Datas:
Módulo 1 – 04, 05 e 06 de maio.
* Este módulo é aberto à comunidade em geral, professores, acadêmicos, técnicos e, especialmente, a atores, dançarinos e músicos
Módulo 2 - 16, 17, 18, 19, 20, 23, 24, 25, 26, 27, 30 e 31 de maio e 01 de junho.
* Este módulo é voltado para alunos e docentes do curso de Música.

Horário: 18h00 às 21h00
Vagas: 30 (cada módulo)
Inscrições no Depto. de Música do CEART (Av. Madre Benvenuta 1907, bairro Itacorubi, Florianópolis/SC) das 13h00 às 18h00.
Evento gratuito
Informações - 33218303

Maiores informações:
www.ceart.udesc.br

2011-03-24T20:51:00.000-03:00

Serviço
Espetáculo: “Os Rinocerontes”, de Ionesco
Quando: dias 24, 25, 26 e 27 de março, às 20h
Onde: Teatro da Ubro - Escadaria da Rua Pedro Soares, 15 – Centro (atrás do colégio Coração de Jesus)
Quanto: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (estudantes, terceira idade e classe artística)

Sinopse
Num dia comum, irritantemente comum, de uma cidade comum, onde nada acontece, a não ser um diálogo estúpido de homens que não sabem o que fazer de suas vidas, um rinoceronte enche de poeira uma rua. E causa espanto. Conversando calmamente num café, as pessoas de repente são sacudidas pela estranha visita, sentem-se ameaçadas, procuram compreender. Nesse mesmo instante, o rinoceronte ainda é inadmissível. A Cia. de Arte Irreversível conta a história dessa cidade pacata que se transforma completamente após a passagem de um rinoceronte por suas ruas. À medida que a origem do paquiderme é discutida e em alguns casos rebatida, ele, misteriosamente vai se proliferando de maneira incontrolável.

Ficha Técnica
Espetáculo: “Os Rinocerontes”, de E. Ionesco
Adaptação e direção: Marcello Serra
Assistência de direção: Débora Felipe
Criação de Figurino: Suzana S. Silveira Tomaz
Cenografia e Produção: Suzana S. Silveira Tomaz e Marcelo Porton
Realização: Núcleo de Oficinas da Cia. De Arte Irreversível e Mitos Produções Artísticas
Elenco: Allan Machado, Bárbara Bom, Ciça Cidral, Cristine Grotto, Débora Felipe, Ilana Laterman, Júnior Tavares, Marcelo Porton, Priscila Brandão e William Schmidt de Souza

Espetáculo Zylda: Anunciou, é apoteose!

2011-03-24T19:51:00.000-03:00

SERVIÇO
Espetáculo Zylda: Anunciou, é apoteose!
Quando: 25, 26 e 27 de março
Horário: 20h30
Local de Apresentação: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC)
Ingresso (a venda no local): R$20 (inteira) e R$10 (estudantes, idosos e classe artistica)

O espetáculo Zylda: Anunciou, é apoteose! volta aos palcos do Teatro Álvaro de Carvalho, o TAC, em Florianópolis. Serão três apresentações, nos dias 25, 26 e 27 de março, sempre às 20h30.

Zylda é resultante de pesquisas desenvolvidas no Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina (Ceart/UDESC) sobre o Teatro de Revista Brasileiro, um dos gêneros mais pulsantes da cena nacional e que teve grande aceitação popular no final do século XIX. A “revista”, como era chamada, procurava exaltar o Brasil e a brasilidade, mesclando teatro, dança e música, além de parodiar e brincar com defeitos e vícios históricos do país.

No espetáculo, o grupo – formado por 25 acadêmicos do curso de Licenciatura e Bacharelado em teatro do Ceart/UDESC e 21 profissionais no corpo técnico, além da participação atriz convidada Margarida Baird – homenageia Aracy Cortes, atriz do Teatro de Revista. O texto da peça foi construído a partir de textos revisteiros que contaram com a participação de Aracy, resultando em um espetáculo de repercussão para as platéias atuais, ao mesmo tempo em que apresenta ao público um gênero praticamente desaparecido após os anos 1960.

Mais informações no blog do espetáculo www.zylda.wordpress.com

Espetaculo "QUATRO"

2011-03-24T19:47:00.000-03:00

Serviço
O quê: Apresentação da peça “Quatro” com o Grupo Círculo
Quando: Dias 18, 19, 20, 25, 26 e 27 março de 2011, de sexta-feira a domingo, sempre às 20 horas
Onde: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC
Quanto: Ingressos a R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia)
Contato: Produção (48) 9977-9123

Sobre "Quatro"
A peça conta a história de um funcionário público que quer alcançar a fama escrevendo peças de teatro para serem montadas pela Associação dos Jovens Católicos de Florianópolis de 1959. Ele conhece Nilza, que deseja simplesmente uma vida normal, ter filhos e sua casa. Nilza lhe empresta um livro para poder ajudá-lo na trama desenvolvida, com o personagem Vampiro da história que lê, o Ivan. Mauro coloca Ivan no enredo juntamente com sua personagem Aparecida, uma prostituta sem sorte na vida. No entanto, a peça não é aceita pela Associação e Mauro resolve galgar a vida subindo de promoção em promoção dentro do serviço público e fazer Nilza feliz casando-se com ele. Mauro se casa com Nilza, porém os personagens Ivan e Aparecida começam a interferir na vida do casal.

TESTE DE ELENCO PARA O LONGA-METRAGEM RENDAS NO AR

2011-03-23T22:21:00.000-03:00

A VAGALUZES FILMES, empresa pr...odutora do longa-metragem RENDAS NO AR, com direção de Sandra Alves, realiza no dia 06 de abril, em Florianópolis, teste de elenco para o filme.
Podem participar atrizes e atores profissionais, preferencialmente com DRT, que tenham idade entre 25 e 50 anos.
Os interessados devem agendar horário por e-mail, até o dia 01 de abril, enviando currículo atualizado e link para vídeos ou filmes realizados, se houver. No dia do teste, currículo impresso e portfolio em vídeo serão aceitos.

Data: 06 de abril
Horário: entre 10:00 e 19:00 h.
Local: Casa das Máquinas, Casarão Bento Silvério, Lagoa da Conceição. Espaço gentilmente cedido pela Fundação Franklin Cascaes, que apóia o filme.

Agendamentos com Barbara pelo e-mail: comunicacao@vagaluzesfilmes.com.br
[48] 9917.7787 (informações no período da tarde)Ver mais

‎'RENDAS NO AR'

Circuito Palco Giratório do SESC

2011-03-19T23:52:00.000-03:00

Confira a programação no site:

Circuito Palco Giratório

ESAG abre inscrições para grupo de pesquisa "Esag EnCena"

2011-03-19T23:36:00.000-03:00

Com o objetivo de criar um grupo teatral com estudantes, professores e funcionários da UDESC, além de interessados da comunidade em geral, o Projeto de Extensão Esag EnCena reúne não-atores para desenvolver encenações sobre os ambientes organizacionais.

Através de oficinas de formação para voz, expressão corporal, dramaturgia e interpretação, os alunos do Esag EnCena terão que elaborar e encenar, por exemplo, peças sobre conflitos organizacionais, qualidade no serviço público, liderança, ética e cidadania, responsabilidade social, entre outras nos moldes do Teatro Comunidade. Além de promover integração, a iniciativa ajuda os participantes a trabalharem a timidez, a desenvolverem a noção do trabalho em grupo e a lidarem melhor com situações cotidianas vivenciadas no ambiente organizacional.

As inscrições podem ser feitas pelo blog do projeto www.esagencena.blogspot.com até o dia 04 de abril. Para participar, é importante ter disponibilidade para estar presente uma vez por semana nos encontros.

A partir da segunda quinzena de abril, serão oferecidas oficinas de capacitação, como de Voz, Interpretação, Expressão Corporal e Elaboração de Roteiros (Dramaturgia). O grupo formado irá se reunir semanalmente, aos sábados pela manhã, para criar esquetes através de improvisações, debates e construções de roteiros.

O projeto tem duração de um ano e será finalizado com apresentações ao público, em novembro e dezembro.

Equipe do Esag EnCena:
Coordenadora do Projeto: Aline Regina Santos
Professores Participantes: Mauricio Serafim e Enio Spaniol
Bolsistas: Henrique Mendonça de Faria e Renato Grecchi

Mais informações: www.esagencena.blogspot.com / esagencena@gmail.com

2011-01-21T19:07:00.002-02:00

CONVITE-CONVOCAÇÃO PARA REUNIÃO DA

COMISSÃO SETORIAL DE TEATRO

DO FORUM CULTURAL DE FLORIANÓPOLIS

Pauta: Congresso Nacional de Teatro

O Fórum Cultural de Florianópolis convoca o setor de teatro, bem como representantes da sociedade civil para participarem da discussão e da proposição de um representante da capital para o Congresso Nacional de Teatro, conforme encaminhamento da assembléia do Fórum Cultural de Florianópolis no dia 12.01.2010 onde estiveram representados alguns grupos como: Cia. Irreversível, Grupo Erro, Esfera Produções, Gesto, Grupo Jabuti, Teatro em Tramite, Grupo Africatarina e Agudás Experimentações Cênicas.

O Congresso Nacional de Teatro é a pauta principal da primeira Reunião da Comissão Setorial de Teatro do Fórum Cultural de Florianópolis. Discutiremos também a manutenção de reuniões regulares da Setorial de Teatro, que deve funcionar sob a forma de assembléias mensais da classe teatral.

Estará na pauta principal o relato da proposta que foi elaborada pela Cooperativa Paulista de Teatro – SP e a escolha de um representante dos Grupos de Teatro da Grande Florianópolis.

A proposta da Cooperativa de SP é de dois representantes por estado da federação, sendo um da capital e outro do interior. Cada estado fará sua escolha. Quanto à pauta para o Congresso Nacional de Teatro, até o momento:

1. Regulamentação do Prêmio Teatro Brasileiro, artigo 63 do Projeto de Lei Procultura, que substituirá a Lei Rouanet. (proposta da Cooperativa Paulista de Teatro)
2. Analisar o Plano Setorial de Teatro, aprovado recentemente no Conselho Nacional de Políticas Culturais, e priorizar alguns de seus pontos para transformá-los em realidade. (proposta da Cooperativa Paulista de Teatro)
3. Reestruturação da Funarte. (proposta da Buda Lira do Grupo Piollin de João Pessoa-PB)

Data: 01/02/2011
Horário: 19 às 21 hs

Local: Teatro da UBRO – Centro

2011-01-18T17:53:00.002-02:00

Galera!!!!

Saiu o edital do Programa Edital Cultural das Empresas Eletrobras
2011. Se você tem, ou conhece alguém que tenha, um projeto legal e
esteja precisando de patrocínio, essa é uma ótima oportunidade. As
inscrições podem ser feitas no site:

http://www.eletrobras.com.br/editalcultural/

O Programa Cultural das Empresas Eletrobras 2011 visa estimular a produção artística, a reflexão e o conhecimento sobre a cultura brasileira. Neste ano, a novidade é a inclusão de espetáculos teatrais para crianças e jovens entre as modalidades contempladas.
Serão destinados R$ 13,8 milhões para apoiar projetos em três segmentos:
1. Fomento ao teatro
2. Fomento ao audiovisual
3. Fomento ao patrimônio imaterial

Inscrição: de 22/12/2010 a 04/03/2011 (o prazo de inscrição se encerra às 23h59min – horário de Brasília)
Seleção: de 10/03/2011 a 03/05/2011
Divulgação dos resultados da seleção: até 18/05/2011
Contratação: a partir de 19/05/2011

2011-01-17T15:49:00.000-02:00

Inscrições para o Floripa Teatro 2011 iniciam nesta terça-feira

Considerado um dos maiores eventos teatrais do Brasil, o Floripa Teatro - Festival Isnard Azevedo está com inscrições abertas para a 18ª edição, que acontece de 7 a 16 de outubro de 2011

A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (FCFFC) está recebendo a partir desta terça-feira (18/01) inscrições para o 18º Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo. O evento, que é considerado um dos mais importantes festivais de teatro do Brasil, será realizado de 7 a 16 de outubro de 2011, abrangendo espetáculos em diferentes linguagens, sem caráter competitivo, com apresentações gratuitas em vários pontos da cidade. Em 2010, o festival reuniu 35 grupos de oito estados brasileiros, atraindo cerca de 40 mil espectadores.

As inscrições para o Floripa Teatro 2011 podem ser feitas até dia 18 de março na sede da Fundação Franklin Cascaes, à Rua Antônio Luz nº 260, no Centro, no horário das 14h às 18h, ou por meio de Sedex, sendo validado apenas o material que estiver com a data de postagem dentro do prazo. O regulamento completo e a ficha de inscrição podem ser baixados no site da Fundação Franklin Cascaes (http://portal.pmf.sc.gov.br/entidades/franklincascaes).

Este ano, além dos espetáculos de teatro adulto, infanto-juvenil, de rua e animação, o edital de seleção também abrange peças de circo-teatro e teatro-musical. Os espetáculos inscritos serão selecionados com base na relevância artística dos grupos; diversidade de linguagem proposta dentro da encenação e sua originalidade; excelência artística da obra; e disponibilidade na grade de programação. As companhias teatrais selecionadas poderão realizar até dez apresentações em espaços a serem definidos pela comissão organizadora.

A programação do 18º Floripa Teatro inclui apresentações nos teatros Álvaro de Carvalho, Governador Pedro Ivo e União Beneficente Recreativa Operária (UBRO), Casa de Teatro Armação, Centro de Eventos da UFSC e também em locais alternativos (lonas, escolas, praças e centros comunitários). A proposta do Festival Isnard Azevedo é apresentar um panorama do teatro brasileiro contemporâneo através de espetáculos com diferentes linguagens.

O evento visa ainda fortalecer a troca de experiências entre os participantes, incentivando o aprimoramento profissional e as iniciativas de teatro de grupo, além de apoiar a circulação das companhias teatrais pelo Brasil, contribuindo para a formação de plateias.

Serviço:

O quê: Inscrições para o 18º Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo

Quando: de 18 de janeiro a 18 de março de 2011

Onde: Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (FCFFC)

Rua Antônio Luz nº 260 – Centro

CEP. 88.010-410

(48) 3324-1415

Quanto: gratuito

2011-01-16T21:40:00.000-02:00

Aproveitem!!!
Curtíssima temporada do espetáculo Caminho da Roça!!!

Onde: Teatro da Ubro (Mapa em anexo)
Quando: dias 21, 22 e 23* de janeiro (sexta, sábado e domingo) às 20hs
Valor: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Obs. Imprima o bônus anexo e pague meia!!!!
Classificação: Livre

Sobre o espetáculo
Sinopse: Um casal de idosos mostra seu cotidiano, onde, embalados pelas músicas das rádios, deixam transparecer momentos de comicidade, sutileza e poesia. Esse casal, representados por bonecos de manipulação à vista, traz a rotina e a simplicidade da vida do campo, dos interiores do Brasil.

Ficha Técnica:
Direção e Concepção: Marcos Araújo de Oliveira
                                        Veruska Costa Haber
Atores/manipuladores: Júlia Fernandes Lacerda
                                        Marcos Araújo de Oliveira
                                        Veruska Costa Haber
Sonoplasta: Júlia Fernandes Lacerda
Operador de luz e som: Guilherme Rosario Rotulo
Músicas: Diogo Rodrigues Costa
                 Marcos Araújo de Oliveira
Bonecos e Cenografia: Marcos Araújo de Oliveira
Figurino dos Bonecos: Selma Machado Costa
Duração:   45 minutos

Cenas do espetáculo: http://www.youtube.com/watch?v=8jCw1QHkktk

* Apresentação do dia 23 de janeiro será gratuita.

Reservas de ingressos e informações: 3348-1042 e trupepopularparrua@yahoo.com.br

Festival de Teatro - Inscrições abertas

2011-01-12T17:32:00.000-02:00

: 13º Festival de teatro infantil do ES (Cariacica/ES)

Inscrições: Até 30 de janeiro de 2011

Período de realização do festival: Agosto à outubro de 2011

Normas para inscrição

Informações: (27) 3343-9981 / contato@festivaldeteatroinfantil.com.br

2011-01-12T17:27:00.000-02:00

10º Prêmio Nabor Pires Camargo – Indaiatuba/SP

INSCRIÇÕES ABERTAS| Editais de todo o Brasil,

Insrições abertas até o dia 18 de março de 2011

mais informações http://www.cultura.gov.br/site/2011/01/12/10%C2%BA-premio-nabor-pires-camargo-indaiatubasp/

Cia dos palhaços Novos curso ara 2011

2011-01-12T16:17:00.002-02:00

Olá você que acompanha as atividades da Cia dos Palhaços
Sabe quando começa o ano e as esperanças se renovam? Pois é, nós palhaços da Cia dos Palhaços estamos muito esperançosos de que seja um ano incrível !!!
CURSOS EM FEVEREIRO NO ESPAÇO CULTURAL CIA DOS PALHAÇOS Programe-se e fique ligado nas promoções: Efetuando a matrícula ainda em Janeiro você economiza R$50,00. E ainda temos descontos especiais para quem se matricula em mais de um curso e para grupos!

CURSOS:

INTRODUÇÃO AOS JOGOS DE IMPROVISAÇÃO
De 07 a 10 de Fevereiro: segunda a quinta das 19h às 22h Local: Espaço Cultural Cia dos Palhaços - Amintas de Barros 307, Curitiba.i investimento: R$200,00 (até 31/01 - R$150,00) ministrante: Fábio Lins (http://www.fabiolins.com.br/)
PALHAÇO - LEVANDO O RISO A SÉRIO
De 14 a 17 de Fevereiro: segunda a quinta das 19h às 22h Local: Espaço Cultural Cia dos Palhaços - Amintas de Barros 307, Curitiba investimento: R$200,00 ((até 31/01 - R$150,00) Ministrante: Rafael Barreiros (Palhaço Alípio)
O MUNDO DE ARLEQUIM - INTENSIVO DE COMEDIA DELL´ARTE
De 21 a 24 de Fevereiro: Segunda a quinta das 19h às 22h Local: Espaço Cultural Cia dos Palhaços - Amintas de Barros 307, Curitiba investimento:R$200,00(até31/01$150,00) Ministrante: Roberto Innocente (Itália)
Maiores informações 3077-5009 / 9206-8504 / www.ciadospalhacos.com.br
Nâo percam Galera esses cursos valem a pena!!!

Show casa das Máquinas 13/01 as 20h

2011-01-12T16:15:00.002-02:00

A Casa das Maquinas apresenta no dia 13/1, às 20hs
O Show Vidala.

O show é um trabalho autoral do cantor e compositor Marcelo Villena.

O título faz alusão a um estilo musical folclórico do noroeste argentino, o estilo mais agreste desse cancioneiro popular. Acompanhados por cajas bagualeras, os cantores dos vales das províncias de Jujuy e Salta, entoam suas músicas em blocos carnavalescos ou na solidão das montanhas.

Mas a vidala tradicional é retrabalhada neste show, recebendo influências pessoais do artista: elementos de dark-rock, música clássica romântica e contemporânea, assim como MPB e música popular uruguaia.

Para escutar as músicas do show

http://www.myspace.com/marcelovillena

Plano de Gestão de Cultura de Florianópolis - Dia 31/7

2009-07-27T19:22:00.000-03:00

Caros Articuladores da Cultura,

Nesta sexta (30/07), teremos a apresentação e discução do Plano de Gestão de Cultura de Florianópolis. O evento faz parte das comemorações do aniversário da Fundação Franklin Cascaes, com apresentação do prefeito Dário Berger e Colegiado.

Devemos marcar presença neste dia para tratar de muitas coisas pendentes que a nossa cidade tem faltando com a cultura, e só teremos voz se todos comparecermos.

Conto com a participação de todos!

Local: Teatro da UBRO Rua Pedro Soares, 15 - Centro (Fundos do Colégio Coração de Jesus).
Horário: 10h.
Valor: gratuito.
Informações: (48) 3324-1415.

Introdução aos procedimentos do ERRO Grupo em oficina aberta ao público

2009-06-27T21:18:00.000-03:00

Nos dias 04, 05, 08, 09, 10 e 11 de julho, das 14h00 às 18h00, o ERRO Grupo ministra oficina gratuita e aberta ao público no Centro Integrado de Cultura (CIC) e nas ruas de Florianópolis.

Através desta oficina, o ERRO Grupo oferecerá aos participantes um panorama de alguns de seus procedimentos de criação e reflexões sobre o processo de construção de seus trabalhos para o espaço urbano. Os integrantes com suas diferentes especialidades farão um escopo das diversas pesquisas que conduzem os integrantes do ERRO, entre elas, será abordada de modo prático a preparação para ações de performance e intervenção urbana, privilegiando, além da atuação no espaço urbano, sua observação e reutilização, assim como exercícios para aquisição de confiança grupal e individual.

Sobre o ERRO Grupo

O ERRO nasceu em 2001, em Florianópolis, Brasil, da insistência e angústia de seus integrantes em pesquisar a arte como intervenção no cotidiano das pessoas, do espaço urbano, e sua interdisciplinaridade de conceitos e áreas artísticas, refletindo sobre o performer, a invasão do espaço público e a diluição da arte no cotidiano. Os integrantes do ERRO são Ana Paula Cardozo, Julia Amaral e Priscila Zaccaron das artes plásticas e Luana Raiter, Luiz Henrique Cudo, Michel Marques e Pedro Bennaton das artes cênicas.

Com vagas limitadas, a oficina é gratuita e as inscrições devem ser feitas através do e-mail erro@errogrupo.com.br

Serviço
Oficina Aberta ao ERRO
ERRO Grupo
04, 05, 08, 09, 10 e 11 de julho das 14h00 às 18h00
No Centro Integrado de Cultura (CIC) e ruas de Florianópolis
Inscrições através do e-mail erro@errogrupo.com.br
Oficina Gratuita com vagas limitadas

Articulacao Cultural no 3 FITAFLORIPA!

2009-06-12T21:19:00.000-03:00

Articulação Cultural - Aproveitem!! Vamos ao Teatro!!

2009-06-09T19:45:00.000-03:00

Este mês estaremos com uma boa agenda teatral, domingo inicia o 3 FITAFLORIPA - Festival Internacional de Teatro de Animaçao. Confira a Programaçao:

14 - Domingo

Cuentos Pequeños - FITAFloripa
O espetáculo Cuentos Pequeños do Teatro Hugo & Inês (Peru) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Centro de Cultura e Eventos da Ufsc Horário: 20h Informações: (48) 3028-8070.

15 - Segunda

Cuentos Pequeños - FITAFloripa
O espetáculo Cuentos Pequeños do Teatro Hugo & Inês (Peru) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos da Ufsc. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Uma Noite em Claro - FITAFloripa
O espetáculo Uma Noite em Claro da Cia. Odelê (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro da Ufsc. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

Flicts - FITAFloripa
O espetáculo Flicts do Camaleão Teatro de Bonecos (RS) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro Álvaro de Carvalho. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

Bichos do Brasil- FITAFloripa
O espetáculo Bichos do Brasil do Pia Fraus (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Museu Histórico de SC (Palácio Cruz e Souza). Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

16/6 - Terça

Convocadores de Estrelas - FITAFloripa
O espetáculo Convocadores de Estrelas do Seres da Luz Teatro (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos da Ufsc. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Uma Noite em Claro - FITAFloripa
O espetáculo Uma Noite em Claro da Cia. Odelê (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro da Ufsc. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Flicts - FITAFloripa
O espetáculo Flicts do Camaleão Teatro de Bonecos (RS) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro Álvaro de Carvalho. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

Socorro - FITAFloripa
O espetáculo Socorro do Ronda Grupo de Dança e Teatro (Florianópolis) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro da Ubro. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Bichos do Brasil - FITAFloripa
O espetáculo Bichos do Brasil do Pia Fraus (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Concha Acústica - Ufsc. Horário: 12h30. Informações: (48) 3028-8070.

O Menino Maluquinho - FITAFloripa
O espetáculo O Menino Maluquinho do Cia. Andante (Itajaí) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Centro de Criatividade em Arte - Cria. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Passagé Désemboîté- FITAFloripa
O espetáculo Passagé Désemboîté do Les Apostrophés (França) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Largo da Alfândega - Centro. Horário: 13h30 e 16h30. Informações: (48) 3028-8070.

Nona Strega - FITAFloripa
O espetáculo Nona Strega do Bando Néon (Joinville) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Asilo Irmão Joaquim. Horário: 15h30. Informações: (48) 3028-8070.

17/6 - Quarta

Pépe e Stella - FITAFloripa
O espetáculo Pépe e Stella do Teatro Gioco Vita (Itália) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) - Rua Marechal Guilherme, 26 - Centro. Horário: ainda não divulgado. Informações: (48) 3028-8070.

Convocadores de Estrelas - FITAFloripa
O espetáculo Convocadores de Estrelas do Seres da Luz Teatro (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos da Ufsc. Horário: 10h e 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Em Concerto - FITAFloripa
O espetáculo Em Concerto do Contadores de Estórias (RJ) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro da Ufsc. Horário: 15h e 20h. Informações: (48) 3028-8070.

(Des)esperando - FITAFloripa
O espetáculo (Des)esperando do Sujeitos de Cena Teatro (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Teatro da Ubro. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Passagé Désemboîté - FITAFloripa
O espetáculo Passagé Désemboîté do Les Apostrophés (França) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Concha Acústica - Ufsc. Horário: 12h30. Informações: (48) 3028-8070.

A Farsa do Panelada - FITAFloripa
O espetáculo A Farsa do Panelada do Co-Letivo da Udesc (Florianópolis) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Largo da Alfândega. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

O Sonho de Natanael - FITAFloripa
O espetáculo O Sonho de Natanael do Cirquinho do Revirado (Criciúma) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Centro de Criatividade em Arte - Cria. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Circus - A Nova Turnée - FITAFloripa
O espetáculo Circus - A Nova Turnée do Cia. Circo de Bonecos (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Espaço Um - Ceart - Udesc. Horário: 16h. Informações: (48) 3028-8070.

Nona Strega - FITAFloripa
O espetáculo Nona Strega do Bando Néon (Joinville) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: ainda não divulgado. Local: Orionópolis. Horário: 14h30. Informações: (48) 3028-8070.

18/6 - Quinta

A Farsa do Panelada
Em comemoração ao dia de Santo Antônio de Lisboa, a peça de rua A Farsa do Panelada volta a se apresentar. O professor Toni Edson coordena o espetáculo formado pelos alunos do curso de Artes Cênicas da Udesc. Ingresso: gratuito. Local: Escola Básica Municipal Henrique Veras - Rua João Pacheco da Costa, 249 - Lagoa da Conceição. Horário: 19h. Informações: (48) 9974-4493.

Pépe e Stella - FITAFloripa
O espetáculo Pépe e Stella do Teatro Gioco Vita (Itália) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) - Rua Marechal Guilherme, 26 - Centro. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

Circus - A Nova Turnée - FITAFloripa
O espetáculo Circus - A Nova Turnée do Cia. Circo de Bonecos (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos da Ufsc. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

O Sonho de Natanael - FITAFloripa
O espetáculo O Sonho de Natanael do Cirquinho do Revirado (Criciúma) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ufsc. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

Hagenbeck - FITAFloripa
O espetáculo Hagenbeck do Cia. Experimentus Teatrais (Itajaí) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ubro. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Bonecrônicas - FITAFloripa
O espetáculo Bonecrônicas do Anima Sonho (RS) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ubro. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

O Menino Maluquinho - FITAFloripa
O espetáculo O Menino Maluquinho do Cia. Andante (Itajaí) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Hospital Infantil Joana de Gusmão. Horário: 15h. Informações: (48) 3028-8070.

A Farsa do Panelada - FITAFloripa
O espetáculo A Farsa do Panelada do Co-letivo da Udesc (Floripa) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Escola Básica Municipal Henrique Veras - Rua João Pacheco da Costa, 249 - Lagoa da Conceição. Horário: 19h. Informações: (48) 3028-8070.

19 - Sexta

Circus - A Nova Turnée - FITAFloripa
O espetáculo Circus - A Nova Turnée da Cia. Circo de Bonecos (SP) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos - Ufsc. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

O Menino Maluquinho - FITAFloripa
O espetáculo O Menino Maluquinho do Cia. Andante (Itajaí) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ufsc. Horário: 10h. Informações: (48) 3028-8070.

Bonecrônicas - FITAFloripa
O espetáculo Bonecrônicas do Anima Sonho (RS) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro Álvaro de Carvalho (TAC). Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Só Serei Flor Quando Tu Flores - FITAFloripa
O espetáculo Só Serei Flor Quando Tu Flores doCia. Cênica Espiral (Florianópolis) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ubro. Horário: 20h. Informações: (48) 3028-8070.

A Farsa do Panelada - FITAFloripa
O espetáculo A Farsa do Panelada do Co-letivo da Udesc (Floripa) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Concha Acústica - Ufsc. Horário: 12h30. Informações: (48) 3028-8070.

20 - Sábado

Antologia - FITAFloripa
O espetáculo Antologia do Cia. Jordi Bertran (Espanha) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Auditório do Centro de Cultura e Eventos - Ufsc. Horário: 16h e 20h. Informações: (48) 3028-8070.

Só Serei Flor Quando Tu Flores - FITAFloripa
O espetáculo Só Serei Flor Quando Tu Flores doCia. Cênica Espiral (Florianópolis) faz parte do 3º FITAFloripa. Ingresso: R$ 8 inteira e R$ 4 meia-entrada. Local: Teatro da Ubro. Horário: 16h. Informações: (48) 3028-8070.

Articulação Cultural - Apresentando o aCORdeon da Palavra - o fole da fala.

2009-06-02T22:39:00.000-03:00

Olá amigos, aqui vai mais um convite:

Nesta sexta, 5 de junho, 20 horas na igrejinha da UFSC, Cesinha Felix e João Tragtenberg estaremrao apresentando o aCORdeon da Palavra - o fole da fala.

Música e poesia, acordeon e poesia, poesia e acordeon, poesia e poemas...

Será um prazer imenso contar com a presença de vocês.

A entrada será apenas R$ 5,oo

sejam bem vindos!

www.cesinhafelix.blogspot.com

Articulação Cultural - UFSCTOCK 29 e 30 de maio

2009-05-26T20:06:00.000-03:00

O DCE da UFSC está organizando um grande evento em comemoração aos 40 anos do Woodstock, um dos mais importantes movimentos pacifistas da história, chamado UFSCtock!

Nele irão se apresentar várias bandas locais dos mais diferentes estilos e gostos. A idéia é divulgar as produções próprias das bandas e consolidar um cenário musical independente.

O evento é gratuito e ocorrerá na Concha Acústica da Universidade Federal no dia 29 de maio,

a partir das 22h, e dia 30 de maio, a partir das 13h.

PROGRAMAÇÃOSexta-Feira (22h):

Sociedade Soul

Lenzi Brothers

Sábado (13h):

Andalucia

Fugitivos da Yakuza

All About Drinks

Sized

Echoe

Monster Truck

2 Minutes Hated

Red in White

Apicultores Clandestinos

Maltines

Stereo Tipos

Da Caverna

Articulação Cultural - Viandeiros no Teatro da UBRO

2009-05-25T00:01:00.000-03:00

Caros amigos,

Venho divulgar a nova temporada do espetáculo Viandeiros, de minha autoria, direção de Gil Guzzo e iluminação de Marcello Serra, no Teatro da UBRO nos dias 29, 30 e 31 de maio, sexta, sabado e domingo às 20:00h.

Viandeiros é um espetáculo que transita pela dança, música e teatralidade e traz um mergulho na substãncia universal presente na diversidade cultural brasileira.

Os ingressos custam R$ 20,00 inteira e R$ 10,00 meia.

O teatro da UBRO fica na escadaria Pedro Poares s/n (seguindo o fluxo dos carros, passando em frente do Tac, em direção a Hercílio Luz, a terceira travessa é a escadaria Pedro Soares) tel (48) 3222-0529.

Abraços a todos Luiz Canoa

Grupo de Estudos em Oralidade e Performance realiza colóquio ´Antropologias em Performance

2009-05-21T20:04:00.000-03:00

O Grupo de Estudos em Oralidade e Performance (Gesto) da UFSC realiza, no período de 27 a 29 de maio o colóquio ´Antropologias em Performance`. O evento pretende debater os vários modos de conceber a performance a partir de uma perspectiva antropológica e suas implicações. O colóquio acontece nos auditórios do Centro de Ciências da Educação (CED) e Centro de Filosofia e Ciências Humanas (CFH) da Universidade.

A discussão também quer remeter à importante reflexão sobre como os estudos de performance dialogam criticamente com a própria concepção do que é a antropologia enquanto disciplina, como sua prática é afetada, e como seu referencial teórico é transformado pelas questões advindas dos estudos de performance.

O evento propõe ainda um diálogo em que seja possível refletir sobre a multiplicidade de influências deste campo, e explorar o potencial dos estudos de performance como perspectivas críticas e experimentais para a análise da vida social em todas as suas dimensões.

O colóquio´Antropologias em Performance` reunirá pesquisadores ligados a diversos núcleos de pesquisa em performance em universidades no Brasil, Argentina e Estados Unidos. O convidado especial deste encontro é Richard Bauman (Professor Emeritus, University of Indiana, EUA), cujos trabalhos nos anos 70 são um dos marcos inaugurais deste campo, e cuja produção contemporânea continua a ter marcante influência nos estudos sobre performance.

Mais informações pelo site www.gesto.ufsc.br, pelo e-mail gestoufsc@gmail.com ou pelo telefone (48) 3721-9714, ramal 26.

Programação

27 de maio
Local: LAS - CFH

18h - Abertura
Lançamento de livros e coquetel

19h30 - Espetáculo “Circus Negro” - Grupo ÁQIS (Núcleo de Estudo sobre Processos de Criação Artística da UDESC)
Direção: André Carreira

- Exposição de livros

28 de maio
Local: Auditório CED
8h30 - Abertura do Colóquio

9h - Palestra: Richard Bauman
(University of Indiana, EUA)

10h30 – 12h30
Mesa: PERFORMANCE E ORALIDADE
Coordenação:
- Rita de Cássia Oenning da Silva (UFSC)
Participantes:
- Luciana Hartmann (UFSM)
- Fernando Fischman (Universidad
de Buenos Aires, Argentina)
- Vânia Z. Cardoso (UFSC)

13h30 – 17h
Mesa: IMAGENS E PERFORMANCE
Coordenação:
- Sônia W. Maluf (UFSC)
Participantes:
- Marco Antônio Gonçalves (UFRJ)
- Ana Rocha e Rafael Devos (UFRGS)
- Scott Head (GESTO)

18h - Palestra: John Dawsey (USP)

20h - Teatro em Performance

29 de maio
Local: Miniauditório do CFH

8h30 – 10h30
Mesa: FESTAS EM PERFORMANCE
Coordenação:
- Antonella Tassinari (UFSC)
Participantes:
- Regina Müller (Unicamp)
- Sérgio Ivan (UFAM)
- José Maria da Silva (UNIFAP)

11h – 13h
Mesa: TEATRO DA PERFORMANCE
Coordenação:
- Dnda. América Larraín (UFSC)
Participantes:
- Giselle Guilhon (UFPA)
- Selma Baptista (UFPR)
- André Carreira (UDESC)
Local: auditório do CFH

14h - Palestra: E. Jean Langdon (UFSC)
15h – 17h

Mesa: MÚSICA E PERFORMANCE
Coordenação:
- Rafael José de Menezes Bastos (UFSC)
Participantes:
- Acácio Piedade (UDESC)
- Deise Lucy Montardo (UFAM)
- Elizabeth Lucas (UFRGS)

17h - Imagens em Performance: Exibição de vídeo
- “Retratos, gestos, vozes e silêncio” - 8 min
Luciana Hartmann
- “Septimazo B-Boy-Bogotá” - 5 min
“Bullerengue: baile cantado” - 5 min
Marcela Pinilla
- “Sistema de Animação” - 1h 30min
Guilherme Ledoux, Alan Langdon

20h - Encerramento

Grupo ÁQIS apresenta “Circus Negro”

O Colóquio Antropologias em Performance terá a apresentação do espetáculo de rua em trânsito "Circus Negro", do grupo ÁQIS (Núcleo de Estudo sobre Processos de Criação Artística da UDESC), sob a coordenação do diretor teatral André Carreira. O evento acontece no dia 27, às 19h30, no Laboratório de Antropologia Social no CFH. Gratuito e aberto ao público.

O grupo já se apresentou no 1º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre e no 14º Encontro Nacional de Teatro de Rua de Angra dos Reis, mas esta será a estreia em Florianópolis, segundo os participantes.

Sinopse:
Um circo visita o centro da cidade. No afã de mostrar toda sua arte, os integrantes do circo acabam revelando ao público toda sua dor. Os diferentes números se sucedem e o mundo do espetáculo se confunde o mundo real. Uma sugestão de que, seja como for, a vida cênica ou real está sempre por um triz.

Ficha Técnica:
Dramaturgia realizada pelo grupo com coordenação de André Felipe, livremente inspirado no texto Circo Negro de Daniel Veronese. Elenco: Adriana Patrícia dos Santos, Ana Luiza Fortes, André Felipe Costa Silva, Heloisa Marina, Gabriela Corrêa Giannetti, Lara Matos, Lígia Ferreira, Naiara Alice Bertoli, Patricia Leandra Barrufi Pinheiro, Tama Ribeiro Gonçalves Jorge, Vicente Concílio e Vinicius Pereira.
Supervisão de Figurino: Mayná Quintana
Técnico: Camila Ribeiro
Concepção Musical - Moreno
Direção: André Carreira

SERVIÇO:
Espetáculo CIRCUS NEGRO
27 de maio, às 19h30, durante o Colóquio Antropologias em Performance da UFSC, no Laboratório de Antropologia Social no CFH.
Informações: www.gesto.ufsc.br nucleoceart@udesc.br
(48) 3321-8350

Fonte: Núcleo de Comunicação do Centro de Artes da UDESC

Comemoração de 30 Anos do Teatro da UFSC

2009-05-20T00:23:00.000-03:00

Programação Comemorativa 30 anos

Foto: Cena do espetáculo Mi Muñequita

Abertura: 22 de maio de 2009 às 20 horas

Espetáculo: Mi Muñequita, de Gabriel Calderón

As apresentações serão sempre às 20 horas no Teatro da UFSC. Entrada franca

22 a 24/maio Mi Muñequita - Ponte Cultural Teatro de Quinta

14 a 20/junho 3° Festival Internacional de Teatro Animação - 3° FITAFLORIPA

10 a 12/julho Verbais: Ninho de Palavras - Cora Coralina e Paulo Leminski Oficin Permanente de Teatro/OPT - turma I

07 a 09/agosto Uma visita - Grupo Armação e Esfera Produções

21 a 23/agosto A Farsa do Advogado Pathelin - Cia. Teatro Sim...Por Que Não?!!!

18 a 29/setembro Ato Performático: Popol Vuh - O'gia Grupo de Teatro

25 a 27/setembro A galinha Degolada - Persona Cia. de Teatro

02 a 04/outubro Pinóquio - Andras Cia. de Dança-Teatro

16 a 18, 23 a 25/outubro As Luas de Galileu - Grupo Pesquisa eatro Novo/GPTN

06 a 08/novembro As Três Irmãs - Traço Cia. de Teatro

13 a 15/novembro Socorro - Ronda Grupo de Dança

27 a 29/novembro Apenas uma Fase em OFF - Oficina de Teatro para Adolescentes

09 a 12/dezembro Brevário: Peça Breves dos Dramaturgos Goldoni, Merrimée, Strindberg e Prévert - Oficna Permanente de Teatro/OPT - Apresentação Pública - turmas II e III

Universidade Federal de Santa Catarina

Secretaria de Cultura e Arte

Departamento Artístico Cultural

Comemoração Teatro da UFSC 30 Anos

Reitor

Alvaro Toubes Prata

Vice-Reitor

Carlos Alberto Justo da Silva

Secretária de Cultura e Arte

Maria de Lourdes Alves Borges

Diretor do Departamento Artístico Cultural

Zeca Pires

Comissão Organizadora:

Beatriz Cabral, Carmen Fossari,

Clóvis Werner, Lou Hamad, Zélia Sabino

Técnico de Iluminação:

Nilson Só

Arte Final do Cartaz e do Folder:

Michele Milis

Apoio de Divulgação e Assessoria de Imprensa:

Joice Balboa - Bolsista de Jornalismo no DAC

Visite site do dac

Audiência pública sobre mudanças na Lei de Incentivo à Cultura na Assembléia Legislativa do Estado

2009-05-19T01:13:00.001-03:00

Audiência pública sobre as mudanças na Lei Federal de Incentivo à Cultura, também conhecida como Lei Rouanet, a ser realizada no dia 21 de maio de 2009, às 14h, no Plenário Paulo Stuart Wright, na Assembléia Legislativa do Estado.

Deputado PEDRO UCZAI

Convida para Audiência Pública onde será discutido o tema “Proposta da Nova Lei Federal de Fomento a Cultura”.

A realizar-se no dia vinte e um de maio de dois mil e nove às quatorze horas, no Plenário Paulo Stuart Wright, nesta Assembléia Legislativa.

Convidado para apresentar a Proposta da Nova Lei de Fomento a Cultura:
Ministro da Cultura: João Luiz Silva Ferreira (Juca Ferreira)

Convidados para Mesa:
- Secretario de Turismo, Esporte e Cultura: Gilmar Knesel
- Presidente Fundação Cultural Catarinense: Anita Pires
- Presidente do Conselho Estadual de Cultura: Péricles Prade
- Federação Associações de Artistas Plásticos
- Cinemateca
- Aprodança
- GESTO - Associação de Produtores Teatrais da Grande Florianópolis
- Museu Victor Meirelles, Frente em Defesa da Cultura Catarinense
- Câmara de Cultura da FIESC – FCDL
- FECAM
- Representante do Ministério da Cultura na Região Sul
- Diretoria de Relações Institucionais da Eletrosul
- Cursos de Artes da UDESC, UFSC, Unisul e demais universidades
- CEART/UDESC
- UNIS – Intercultura e sustentabilidade
- Senadora Ideli Salvatti
- Bancada Deputados Federais de SC
- Lista de entidades e pessoas ligadas a cultura do Cerimonial da Assembléia

Apresentações de diretores teatrais provoca questionamentos sobre arte cênica

2009-05-19T01:09:00.000-03:00

O projeto DIALOGA traz para ao Centro de Artes (CEART) da UDESC diretores teatrais que são referências atuais da cena florianopolitana. Serão realizadas atividades intensivas entre os dias 20 e 22 de maio, com os profissionais Pedro Bennatton, Zilá Muniz e Nazareno Luiz Pereira – representantes do grupo: “ErroGrupo de Teatro”, “Ronda grupo de Dança e Teatro” e “Teatro Sim, Por que Não”.

De acordo com o professor José Ronaldo Faleiro, um dos idealizadores do projeto, a proposta é oferecer oficinas práticas que exponham a experiência dos diretores com relação ao procedimento utilizado em seus grupos.

“As apresentações devem provocar nova organização aos sentidos, primordialmente ao olhar, além de gerar questionamentos referentes à criação e construção da arte cênica em Florianópolis”, explica Elisa Schmidt, produtora do evento.

“Este é um convite à transgressão. A idéia é instigar desdobramentos sobre o pensamento em arte por meio do diálogo, aprofundando a percepção sobre a configuração da cena”, diz Elisa.

Os interessados devem efetivar a inscrição pelo e-mail dialoga_udesc@yahoo.com.br, até o dia 19 de maio. Serão disponibilizadas vinte vagas para o evento, sendo que os interessados devem fazer inscrições individuais para cada uma das oficinas.

SERVIÇO:
Local: Espaço 1 – UDESC
Data: 20,21 e 22 de maio
Horário: 9:00h até 12:00h
Valor: Gratuito
Público: Graduandos e Comunidade em Geral
Produção: Elisa Schmidt (48) 99628010

Cronograma
Zilá Muniz
Corpo Lugar: Dança Contemporânea
20 de maio
9:00h até 12:00h
Espaço 1

Pedro Bennaton
Erro Grupo de Teatro: Oficina de Direção Cênica
21 de maio
9:00h até 12:00h
Espaço 1

Nazareno Luiz Pereira
Teatro Sim, Por que não? Palestra sobre Produção
22 de maio
9:00h até 12:00h
Espaço 1

Arte e Literatura na construção de conhecimentos étnico-raciais` problematiza a comemoração da abolição da escravatura

2009-05-19T01:02:00.000-03:00

O Colégio de Aplicação sedia, nesta quinta (21/05), a jornada temática ´Arte e literatura na construção de conhecimentos étnico-raciais`. O evento tem como objetivo problematizar a comemoração do dia 13 de maio – da abolição da escravatura – como data cívica de referência à liberdade no país.

“Queremos afirmar a importância de discussões e a recuperação da memória crítica acerca da construção da opressão e da resistência coletivas no interior das relações interraciais no Brasil”, esclarece a organizadora do evento, professora Vânia Beatriz Monteiro da Silva, tutora do Pet Pedagogia.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo e-mail ajaquesdesouza@gmail.com ou no Colégio de Aplicação no dia do evento.

Informações com a professora Vânia(48)9957-7322 ou com Amanda (bolsista PET, 9615-0505).

Programação

14h - Coreografia baseada em dança africana: crianças da EEB Jurema Cavallazzi (Projeto Malungo)
14h20 – Palestra Meninas e meninos negr@s na literatura infantil brasileira: (des)velando preconceitos. Eliane Debus, professora do Programa de Pós-Graduação em Ciências da Linguagem, da Universidade do Sul de Santa Catarina.
16h - Apresentação do documentário ´Olhos azuis` (Jane Elliot).

Festa de Lançamento das Oficinas do DCE:

2009-05-12T18:26:00.000-03:00

Os oficineiros do DCE apresentam:

"Hora da Arte Feliz "
Música, Poesia, Teatro, Dança e muita integração!

Atrações confirmadas!!

- CircUFSC;
- Dança Afro;
- Arrasta Ilha;
- Bando Árvore Sagrada ;
- Samba de roda com os Angoleiros ;
- Esquete Teatral com Lisa e Patrick ;
- Dança de salão com Elisa e Ricardo ;
- Performance Teatral com Artesãos de Dioniso;
- Performance Teatral com Articulação Teatral.

Teremos também:
*Balcão de informações sobre as oficinas
*Tortas e doces
*Cerveja: 3 por 5
(visando arrecadar fundos para as oficinas)

Quando: 14/05 (Quinta-feira)
Horário: a partir das 22h
Onde: no CSE - UFSC - Trindade

Articulando a Programação Cultural: Noite musicopoéticomusicaldepoesiaemúsica

2009-05-05T23:02:00.000-03:00

Dia 08 de maio, às 21h no Café Matisse e por apenas 6 reais (1 real por artista) faremos uma noite musicopoéticomusicaldepoesiaemúsica

Apresentacões:

aCORdeon da Palavra (César Félix e João Tragtenberg)

Trêmulo - com Ryana Gabech

alinepim & claudiapito: música, poesia e barulhos com voz, violão, percussão, apito, pim, póm e pum.

Esperamos você lá!

Articulando a Programação Cultural:

2009-05-05T23:00:00.000-03:00

África Contemporânea - ciclo de debates e mostras de filmes
De 18 a 20/5, no miniauditório do CFH, com a participação de cineastas africanos. Entrada franca. Informações: 3721-9890, ramal 21.

» Projeto Cine Paredão - Gratuito e aberto à comunidade
Nesta sexta, 8/5, às 20h, nas Colinas do Bosque do CFH, com o filme "Carro a Sangue" (Blood Car), de Alex Orr, EUA, 2007. Informações: luamilenar@hotmail.com

FLORIPA INSTRUMENTAL

2009-04-29T18:21:00.000-03:00

SHOWS
TODOS NA PRAÇA DA FREGUESIA DO RIBEIRÃO DA ILHA

Programação

DIA 30 DE ABRIL - QUINTA-FEIRA

NANÁ VASCONCELOS - 21 horas

DIA 01 DE MAIO - SEXTA-FEIRA

QUARTETO RIO VERMELHO - 15 horas

ALESSANDRO KRAMER TRIO - 21 horas

DIA 02 DE MAIO - SÁBADO

RODA DE CHORO COM ARISMAR,
PROVETA E MÚSICOS DA ILHA - 15 horas
TRIO MADEIRA BRASIL - 21 horas

DIA 03 DE MAIO - DOMINGO

BANDA LAPA DO RIBEIRÃO - 15 horas
YAMANDU COSTA - 17 horas

JAM SESSION

COM CÁSSIO MOURA, MAURO BORGUESAN E
ARNOU DE MELO - 21 horas

DE 30 DE ABRIL ATÉ 02 DE MAIO (QUINTA, SEXTA E SÁBADO)
NO CENTRO PAROQUIAL
PRAÇA DA FREGUESIA DO RIBEIRÃO DA ILHA

TUDO AO AR LIVRE E GRATUITO

WORKSHOP

DIA 29 DE ABRIL - QUARTA-FEIRA

NANÁ VASCONCELOS - 20 horas

Local: Escola Básica Dom Jaime de Barros Câmara
Freguesia Ribeirão da Ilha

INSCRIÇÕES ENCERRADAS
http://www.freguesiacultural.com.br/

Articulando: Abertas as inscrições para o Festival Mundial de Circo 2009

2009-04-28T13:53:00.001-03:00

Estão abertas as inscrições para as oficinas do Festival Mundial de Circo 2009.

Informações: www.fmcircodobrasil.com.br

Todas as oficinas são gratuitas.

Participe!

Articulando a Programação Cultural: Uma Homenagem Teatral para o Dia das Mães

2009-04-21T17:51:00.000-03:00

Estaremos no mês de maio fazendo divesas apresentações em homenagem as nossas queridas mamães.
Em nosso espetáculo, cada cena conta e relembra todos os ciclos da super-mulher-mãe, mostrando os sacrifícios e as alegrias, desde a sua gravidez até ser vovó, de forma bem humorada e emocionante.

O espetáculo é composto por duas atrizes e acompanhada musicalmente por um violonista.


Estaremos em empresas, escolas e praças. Entre em contato!

Articulação Cultural
(48)9633-0013
articulacaocultural@hotmail.com

Articulando a Programação Cultural: Espetáculo Teatral "Anúncio Vago de Chuva" - Dia 22/04 (Quarta) SESC

2009-04-20T22:36:00.000-03:00

Anúncio Vago de Chuva

Anúncio Vago de Chuva é um espetáculo que busca na obra do poeta catarinense Alcides Buss espaço para exploração dos poemas através do corpo, som e imagem desdobrando-os em leituras possíveis sobre a cidade e o íntimo de seus habitantes. Os "videopoemas" interagem e oferecem universo aos intérpretes, que no palco dão a ver o jogo entre a pessoa e o poema.

Com o título extraído de um dos poemas de Alcides Buss, o espetáculo poético proposto pela Cia. Aérea de Teatro utiliza uma linguagem inovadora sem deixar de explorar os lados lúdicos e sensíveis existentes na obra do poeta. A poesia de Alcides Buss é visitada por três corpos, pelo vídeo e pelo encontro destes.

Serviço

O quê: Anúncio Vago de Chuva.

Quando: 22/04/2009 (quarta-feira).

Horário: 19h00.

Quanto: gratuito.

Onde: Teatro do SESC – Prainha

(Travessa Siryaco Atherino, 100 – Centro/Prainha; fone: 3229-2200)

Evento: Folia das Falas.

Ficha Técnica

Espetáculo: Anúncio Vago de Chuva

(baseado no livro Contemplações do Amor, de Alcides Buss)

Realização: Cia. Aérea de Teatro

Intérpretes: Christiane Martins

Egon Seidler

Luiza Lorenz

Videopoemas: Sarah Ferreira

Imagens: Sarah Ferreira

Pedro MC (imagens gentilmente cedidas, do filme Paisagens Urbanas)

Edição de som: Sarah Ferreira

Operação de luz: Greice Miotello

Espetáculos teatrais para a próxima semana:

2009-04-18T18:53:00.000-03:00

19/4 - Domingo

Performance Circo e Poesia com o Grupo Circoloko
O grupo Circoloko mescla teatro e dança num espetáculo do movimento Novo Circo, cada vez mais lúdico, envolvente e mágico. Nesta performance encenam poemas de Carlos Drummond de Andrade e Mário Quintana. Ingresso: gratuito. Local: Praça Bento Silvério - Lagoa da Conceição. Horário: 16h. Informações: (48) 3229-2208.

22/4 - Quarta

Anúncio Vago de Chuva

Anúncio Vago de Chuva faz uma releitura sobre a cidade e seus habitantes, baseado na obra do poeta catarinense Alcides Buss.
Ingresso: gratuito.
Local: Teatro SESC Prainha - Trav. Syriaco Atherino, 100, Centro.
Horário: 19h.
Informações: (48) 9602-5872/84125624.

23 a 26/4 - Quinta a domingo

Casamento Aberto, Quase Escancarado

Depois do sucesso das apresentações em Florianópolis a comédia protagonizada por Antonella Batista e Régius Brandão volta para mais uma temporada no Sol da Terra. Casamento Aberto (Coppia Aperta) foi escrita em 1983 pelo casal Dario Fo (Prêmio Nobel de Literatura 1997) e Franca Rame, logo após o grande impacto causado pela peça Tutta Casa Letto e Chiesa, composta de monólogos sobre a condição da mulher e que se tornou mais conhecida entre nós com o título de Brincando Em Cima Daquilo. Apesar de o tema ser absolutamente sério, o texto é carregado de ironias, provocações e se desenvolve em forma de farsa. É um carrossel vertiginoso de situações cômicas nas quais nos reconhecemos facilmente.
Sinopse: Antonia é uma mulher que baseia sua vida na educação conservadora da Europa de seus pais. Pio, seu marido, é o protótipo do marido que pensa ter herdado, via mesma educação, o direito de exercer um tipo de poder que lhe permite ter aventuras “amorosas” sem que isto constitua um motivo de separação. O marido então propõe a mulher, para poderem continuar casados, que tenham um casamento aberto.
Confira o blog da trupe.
Ingresso: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).
Local: Sol da Terra - Av. Afonso Delambert Neto, 885 - Lagoa da Conceição.
Ponto de Venda: no local e Café Empório Mineiro (Rua Henrique Veras do Nascimento, 240 - Lagoa da Conceição).
Horário: 21h15.
Informações: (48) 9623-1968. No site.

Palestra sobre clown: De Nariz Vermelho

2009-04-17T09:13:00.000-03:00

DE NARIZ VERMELHO:
UMA TRADIÇÃO DOS PICADEIROS INVADIU OS PALCOS!

Resumo: No final dos anos 70 inicio dos anos 80 alguns atores europeus começam a se interessar pela arte do clown(palhaço) e a utilizam como técnica de formação e treinamento do ator.O objetivo desta palestra é fazer uma reflexão sobre a chegada da técnica clownesca (palhaço) aos palcos.
A palestra será dividida em quatro partes:
A ancestralidade da palhaçada – será exibido o filme: “Il Clown” de Frederico Fellini
Uma conversa sobre os ancestrais
A tradição invade os palcos – experiências de Lecoq, Gaullier, Annie Fratellini, Teatro de Anõnimo, etc.
A moda do nariz vermelho – a menor máscara do mundo.

Convite:

Palestra sobre clown: De Nariz Vermelho
Ministrante: Lau Santos

Data: nesta sexta-feira, dia 17 de abril, ás 16:30
Local: UFSC - Centro de Comunicação e Expressão - Sala Hassis - bloco B.
Organização: Artes Cênicas - UFSC

Especialistas refletem sobre as profissões culturais no Brasil

2009-04-13T14:19:00.000-03:00

Os fazeres e os saberes dos gestores de cultura no Brasil

Produção e acesso à cultura são discussões que se tornaram centrais no Brasil de tempos recentes. O que é popular continua a ser produzido e aceito em escala local. E o que não é, o produto nascido da elaboração industrial, e que resulta em cinema, artes plásticas, livro, teatro e música, entre outras manifestações culturais, enfrenta dificuldades para encontrar canais de distribuição e consumo em todo o território brasileiro.

Os gestores da cultura são as figuras centrais para que esse quadro se modifique. Baseados em diretrizes governamentais e particulares, nascidas de leis e editais, eles têm as armas para modificar esse quadro de empobrecimento. Não só agem em prol da produção de bens de cultura, a parte sensível dessa cadeia, mas cuidam para que o acesso a eles se transforme em realidade. Esses profissionais, contudo, ainda são raros no Brasil. Sua formação é uma necessidade urgente detectada por poucos e bons especialistas da área em todo o país.

O médico Albino Rubim entende há algum tempo que, para ser efetiva, a cultura brasileira necessita de planejamento constante. Nas últimas duas décadas, Rubim trocou a medicina por esta nova espécie de missão, a de comunicar a seus alunos a importância de participar da cadeia cultural em outro nível que não apenas o criador. Professor da Universidade Federal da Bahia responsável pelas cadeiras de políticas da cultura e da comunicação, em graduação, e por políticas culturais, no curso e pós-graduação, Albino Rubim promove cursos acadêmicos em que está implícita a necessidade de formar o profissional que tornará possível o exercício da arte no Brasil. Rubim é o responsável por organizar anualmente o encontro internacional de estudos multidisciplinares de cultura na Bahia. E, de forma permanente, ele informa os pesquisadores em políticas culturais por meio da revista on-line www.politicasculturaisemrevista.ufba.br.

Para que um sistema cultural funcione, entende Albino Rubim, há vários atores. Os primeiros seriam os inventores, ou criadores, responsáveis pelo nascimento do produto cultural. Em seguida viriam os que preservam aquilo que foi feito pelos inventores: são os museólogos e outros profissionais com o intuito de manutenção. Existem, a seu ver, também os que agem no plano de transmissão da cultura, como jornalistas e educadores. E há aqueles que organizam a cultura em vários níveis.

Esferas complementares de atuação

Ele entende que, entre os organizadores, existem três perfis principais. O primeiro deles seria preenchido por quem formula e implementa as políticas culturais em uma categoria que se pode entender como executiva. Secretários e ministros seriam os titulares desse empenho. E, a fazer valer essas diretrizes, tirando delas o melhor proveito, haveria os gestores e os produtores culturais.

Rubim vê o gestor não como aquele que formula ou implementa diretrizes culturais, mas como o profissional que está à frente de projetos permanentes de cultura. O produtor cultural, por seu lado, organizaria projetos específicos e descontinuados no tempo, dentro ou fora da esfera governamental.

A confusão entre os papéis do gestor e do produtor nasceu de uma característica brasileira, ele crê. Depois de anos em que a produção cultural foi desmobilizada, a partir da administração presidencial de Fernando Collor de Melo, entre 1990 e 1992, só se ouviu alar da figura do produtor, enquanto, em toda a América Latina, o entendimento era o

de gestor da cultura. E isso teria ocorrido no Brasil porque aqui o Estado se ausentou de

fomentar a produção cultural. No lugar dele, entrou em cena a lei de incentivo cultural,

para a qual o produtor é o agente pedido.

“Tenho tudo contra o fato de as leis de incentivo se verem transformadas em única política cultural para o Brasil”, afirma o professor Rubim. Na administração de Francisco Weffort à frente do Ministério da Cultura, entre 1995 e 1999, a idéia, diz ele, era a de fixar a cultura como um negócio a ser gerido por agentes particulares. E os negócios, como os via o ministro, seriam eminentemente desobrigados de uma continuidade. “Leis como a Rouanet não podem ocupar um lugar que não é seu. Deve haver uma política cultural a organizar a produção brasileira”, ele acredita. O produtor, no contexto único das leis de incentivo, substituiu a idéia do gestor porque a cultura teria passado a ser vista como produto de mercado, obedecendo a suas flutuações.

A experiência do mercado

É uma posição firme, não compartilhada por um gestor público de cultura como

o gerente do Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro (CCBB Rio), Marcos

Mantoan. “Penso que não se trata de associar leis de incentivo cultural à eventual escassez

de diretrizes públicas”, ele afirma. Não são, a seu ver, fatores excludentes, já que, como

ele o vê, o fenômeno é universal, antes de se apresentar exclusivamente brasileiro.

“As empresas se tornaram atores importantes na promoção da cultura e nossa realidade,

hoje, é afetada pelas estratégias de marketing das corporações”, defende Mantoan. “A

formação de gestores culturais, portanto, tem a ver com a complexidade desse cenário de

muitos atores, muitas interlocuções: poder público, empresas privadas, movimentos sociais organizados, universidades. A formação de profissionais em nível público tem a ver com a capacidade do Estado e, em conseqüência, dos cidadãos de intervir criticamente nessa realidade”, ele afirma.

Mantoan acredita que o trabalho em um centro cultural, ou em qualquer instituição

do gênero, traduz a convergência de muitas áreas de conhecimento, de muitas especializações. A formação de gestores culturais seria um grande passo, conforme

ele a avalia. As especializações se dariam em relação à gestão administrativa e orçamentária, mas não só.

Na opinião do gerente do CCBB Rio, existiria ainda a necessidade de aprofundar a formação dos programadores culturais. Isso sem que Mantoan mencione o óbvio, situado, como ele cita, no conhecimento que cada gestor deve ter de história da arte e do percurso de suas manifestações até chegar às “polêmicas expressões contemporâneas”.

O gerente do CCBB Rio diz usar uma associação conhecida para definir o gestor. “Ele é o maestro da orquestra”, afirma. Não se pode pensar em uma gestão cultural pública de longo prazo sem contar, a seu ver, com um leque bem diverso de especialistas.

Para o professor baiano Albino Rubim, os gestores podem ser classificados em âmbito público, com atuação nas secretarias ministério, e privado, nas empresas. A formação do gestor é distinta daquela do produtor porque este, segundo Rubim, lida com um projeto cultural específico. Uma coisa, diz o professor, é um profissional formado para gerir ventos, como shows, concertos ou exposições, e que atua dentro do perfil de produção. Outra bem diferente é o gestor, que se vê diante da necessidade de lidar com uma idéia de permanência, em atividades constantes.

O Brasil dos últimos anos parece ter o desejo de implementar uma política de cultura,

embora com desacertos ocasionais. Para contribuir com a fixação de uma política

de Estado cultural, desenvolver o perfil de gestores parece urgente. Eles são poucos à

frente de organizações não-governamentais e associações, por exemplo. Mas quem vai

formá-los?

Definir capacidades novas e novos perfis profissionais

Profissionalizar professores de gestão é uma tarefa que Rubim entende por crucial. Seus

cursos, realizados no âmbito da Universidade Federal da Bahia, consideram que o professor

dessa área precisa conhecer, além das leis e da redação dos projetos culturais, os

problemas teóricos da cultura, sua dinâmica, as indústrias e políticas culturais no mundo,

a questão da diversidade e a economia brasileira.

Os gestores formados por esses profissionais necessariamente conhecem políticas

culturais no Brasil e no mundo, e dominam conteúdos importantes, como a convenção

da diversidade cultural da Unesco, por exemplo. Uma das exigências essenciais impostas ao gestor é que fale a língua universal, por meio da internet e outros meios. “Antigamente, só o Ministério das Relações Exteriores podia estabelecer um elo com o mundo. Hoje, qualquer cidade tem permissão, condição e até dever de se comunicar internacionalmente”, considera o professor.

Somente depois disso, ele acredita, um gestor saberá o que gerir, no Brasil e no mundo.

Ele deve conhecer não somente as leis de incentivo como também toda a política de editais estabelecida por secretarias, mas também por empresas e bancos, como o Banco do Nordeste do Brasil. A captação de recursos não é restrita à iniciativa privada, ele diz. Para garantir a circulação de produtos como peças teatrais, por exemplo, está definida a necessidade, em muitos casos, de estabelecer consórcios culturais.

A historiadora Maria Helena Cunha é autora de um livro fundamental e quase único, no

Brasil, para o entendimento da ação desse profissional, intitulado Gestão Cultural: Profissão em Formação (Duo Editorial). O livro sinaliza a importância da formação de

um profissional de que pouco se sabe, mas sobre o qual recaem questões essenciais

de natureza cultural. “O mercado ganha complexidade a cada dia e surgem novas dimensões da cultura, no meio educacional e ambiental”, diz Maria Helena, diretora da Duo informação e Cultura, empresa criada há nove anos, em Minas Gerais, para gerir cultura. “Não adianta abrir um centro cultural e não saber que profissional colocar lá dentro. Esse profissional é o gestor.”

Sensibilidade e visão estratégica

Para Maria Helena, o primeiro requisito que se pede a quem enfrenta a gestão da cultura é sensibilidade para entender uma manifestação artística e cultural. Só depois viria a visão estratégica da cadeia produtiva cultural, sobre a qual ele vai atuar. É essencial a um gestor saber planejar, conhecer o processo, coordená-lo, enxergá-lo com amplitude.

Maria Helena vê o produtor cultural como alguém que caminha de mãos dadas com o gestor, sob sua coordenação. “Dentro dessa divisão profissional, ele tem a atribuição de executar tarefas”, ela crê. Ao contrário do que estabelece o professor Albino Rubim, a gestora Maria Helena não submete a função de produtor estritamente aos eventos pontuais. A seu ver, ele pode estar envolvido em projetos de longa duração; é antes um apoiador, já que fornece suporte à ação planejada da gestão. O gestor, por seu lado, teria a obrigação do raciocínio de longo prazo: “Até as empresas particulares deixaram de pensar somente em projetos pontuais. Se elas se envolvem em um festival, por exemplo, vão querer promover edições continuadas”.

Para Maria Helena, um profissional dessa área tem a “responsabilidade de qualificar a discussão cultural”. Ela concorda com o professor Albino Rubim quanto à necessidade de uma formação ampla e generalista para ele, e entende que também pode ser bem-vinda a especificidade técnica (um profissional dessa área pode ser um advogado, por exemplo). “O gestor tem de ler, ver filme, conhecer antropologia, sociologia, teoria cultural, diversidade”, ela ensina. “Em seguida, precisa dominar a área em que trabalhará, suas políticas.”

O gestor particular, diz ela, pode ou não atuar de mãos dadas com o produtor. “Se tiver condições, ele pedirá a um produtor que trabalhe com ele, que aja rapidamente, que vá à rua. O produtor é aquele com um decretinho no bolso, pronto para ser usado”, ela exemplifica. Situa um exemplo de atuação dentro de um seminário. Nesse caso, os gestores, como os de sua empresa Duo, formulariam o tema central, articulariam parceiros e fariam contatos com os palestrantes, além de oficialmente convidá-los para o evento que criaram. A cargo de uma empresa de produção contratada estaria o estabelecimento de uma logística de hotel, transporte, material gráfico e receptivos, para que o evento se desse com uma infraestrutura adequada.

Na área pública, crê Maria Helena, o ponto de vista de atuação é mais abrangente. O gestor tem de interferir ali como quem estrutura uma área, um espaço a ser utilizado pela população. Ele deve se basear em pesquisas e ter a formação necessária para entender que aquilo com que trabalha permanecerá por longo prazo, mesmo após se cumprir seu período à frente da gestão.

Já o gestor privado, acredita ela, não tem como obrigação – embora fosse importante, até mesmo para sua sobrevivência – conhecer a lógica de mercado. Além de saber como se definem as políticas públicas no Brasil, precisa saber como atuam as empresas, sua visão de marketing e produção: “Ele faz a mediação entre o diálogo do mercado, o público e o artista”, ela crê.

Cultura e gestão: uma contradição aparente

Formada em direito e música e doutorada pela Sorbonne em sociologia, Cláudia Sousa Leitão tornou-se em 2003 secretária de Cultura do Ceará. Hoje, é professora de políticas públicas na Universidade Estadual, em Fortaleza. Conhece, teoricamente e na prática, os problemas vivenciados pela gestão cultural. Para ela, um profissional da área deve ser alguém capaz de superar “a eterna contradição em termos, como diziam os gregos”, entre gestão e cultura.

“Ainda há mitos sobre a cultura que precisam ser desmontados. Um deles é que indivíduos que protagonizam o campo artístico e cultural não possuem competência para a gestão, e vice-versa”, ela diz. “Não vejo contradição entre essas áreas, pelo contrário, a tensão entre elas é interessante e desafiadora. Gerir significa negociar, compartilhar, sonhar, mas também liderar, tomar decisões, construir indicadores, definir metas e cobrar resultados.”

No campo público, argumenta a professora, é fundamental compreender o timing político para a obtenção de resultados, mas, acima de tudo, torna-se necessário garantir que as políticas governamentais sejam realmente políticas públicas, ou seja, políticas formuladas pela sociedade, para a sociedade.

“O Estado deve liderar e controlar a execução dessas políticas, avaliando os resultados obtidos, sendo o grande avalista da realização das mesmas”, ela aponta. “As gestões pública e privada para a cultura, ainda que possuam objetivos distintos, tendem a se encontrar em torno da responsabilidade social e cultural. Mesmo no espaço do privado, a tendência das empresas, para o novo século, é a de considerar o marketing cultural um instrumento importante de responsabilidade social.”

Cláudia crê, como Albino Rubim e Maria Helena Cunha, que a formação para a gestão cultural é um dos grandes desafios para os gestores dessa área. Ela ainda se revela insignificante no país, diante do crescimento da economia criativa, especialmente da economia da cultura. A institucionalização da cultura sugere também um grande desafio, em especial para o gestor público. “O número de secretarias municipais de cultura no Brasil é ínfimo e a compreensão dos governos sobre os significados da cultura, para o desenvolvimento local, também parece pequena. Esses desafios precisam ser enfrentados para que se reduza a vulnerabilidade do setor cultural”, ela crê.

Soluções institucionais inovadoras

Na visão de Cláudia, o Ceará é um estado marcado pelo empreendedorismo, talvez pelas dificuldades econômicas e climáticas tradicionais do seu território. No campo da cultura, em seu entender, há tecnologias sociais realmente inovadoras. Ela cita o caso do Edisca, uma escola de dança em Fortaleza, liderada por Dora Andrade, que realiza inclusão social por meio da cultura sem menosprezar a qualidade do produto oferecido. No interior do estado, cita a Fundação Casa Grande, em Nova Olinda, liderada por Alemberg Quindins, que se dedica à cadeia produtiva da comunicação (rádio, audiovisual, música, história em quadrinhos etc.) e ao o protagonismo infanto-juvenil.

O Ceará, diz Cláudia, busca formas de gerir a cultura que estejam além das tradicionais. Foi o primeiro estado brasileiro a criar uma organização social para o setor cultural, o Centro Cultural Dragão do Mar de Arte e Cultura. Em São Paulo, por exemplo, a administração do Museu da Língua Portuguesa, que vinha acontecendo por meio do Instituto Brasil Leitor, uma organização da sociedade civil de interesse público, sem fins lucrativos, passa agora às mãos de uma organização social empenhada em obter recursos privados, a Poiesis Associação dos Amigos da Casa das Rosas, da Língua e da Literatura.

“A organização social (OS) não deve ser julgada de forma maniqueísta, pois ela não é nem um problema nem uma solução no que se refere aos problemas relativos à vulnerabilidade da institucionalização da cultura no país”, avalia Cláudia. A OS, a seu ver, favorece o incremento de parcerias, uma maior flexibilidade de gestão, uma oferta mais dinâmica de produtos e serviços culturais, mas não viabilizará necessariamente a desoneração do Estado, no seu papel de formulador e executor de políticas públicas culturais.

“Livrarias e cafés, por sua vez, não dão nem darão sustentabilidade econômica a um museu ou a um centro cultural. Os papéis de manutenção e de produção de programas e ações para os equipamentos culturais são, prioritariamente, do Estado, embora possam também ser assumidos pela iniciativa privada”, ela crê.

No Brasil, Cláudia detecta um problema de difícil enfrentamento. O patrocínio direto das empresas em cultura, ela diz, ainda é tímido, quase sempre fruto das leis de incentivo e dos desígnios do mercado. Para esses casos, o professor baiano Albino Rubim sugere a adoção gradual de um modelo tão presente nos Estados Unidos: o do apoio ao investimento cultural por parte das pessoas físicas. Esses e outros instrumentos, a serem criados e sofisticados, ampliarão a ação de gestores e produtores no campo cultural.

Fonte: Revista Observatório Itaú Cultural, n. 6, 2008
Autor(a): foto: Marcio H. Martins / FCC

Prorrogada inscrições para o edital Pró-Cultura

2009-04-13T14:16:00.001-03:00

MinC e CAPES concedem 48 bolsas para pesquisas na área cultural. Inscrições proogadas até 30/04.

As inscrições para o programa Pró-Cultura/2008 foram prorrogadas até 30 de abril. O programa, que é uma parceria da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes) com o Ministério da Cultura, visa promover a articulação e o diálogo entre pesquisadores e grupos que atuam no campo de estudos da cultura em instituições de ensino superior.

As áreas temáticas da Cultura prioritárias para o desenvolvimento das pesquisas são: Cultura, Arte e Novas Tecnologias; Cultura, Manifestações Artísticas e Conhecimentos Tradicionais; Cultura, Memória e Patrimônio; Cultura Populações e Territórios; Cultura, Cidadania e Inclusão Social; Cultura, Estado, Legislação da área de Cultura e Políticas Públicas; Cultura, Economia e Desenvolvimento; e Cultura, Globalização e Diversidade.

A divulgação dos resultados da seleção do Edital nº 07/2008 e a implementação dos auxílios ocorrem a partir de maio. Os demais itens do edital seguem os mesmos.O valor das bolsas a serem concedidas é de R$ 1.200,00, cada uma. As inscrições deverão ser feitas por instituições de ensino superior.

A preferência para a seleção dos bolsistas, conforme o edital, será dada a projetos que promovam o diálogo e a interação das pesquisas com os conhecimentos da cultura tradicional do país; promovam a articulação das universidades com empresas; realizem a apresentação de conteúdos em formatos audiovisual e/ou digital; façam a divulgação dos resultados em seminários, oficinas e eventos culturais, entre outros aspectos. O Edital está disponível no endereço www.cultura.gov.br/site/wpcontent/uploads/2008/11/edital_minc_capes.pdf .

Mais informações pelo e-mails cii@capes.gov.br e pablo.martins@cultura.gov.br ou pelos telefones (61) 2104-8944 (Capes) e (61) 3316-2358 (Secretaria de Políticas Culturais).

Oficina de Bonecos e Leituras de Lobato

2009-04-12T19:48:00.000-03:00

18/4

A Barca dos Livros realiza várias atividades no mês de abril para festejar os livros e seus autores. Nessa oficina, além de escutar as fantásticas histórias de Monteiro Lobatto, a criança pode confeccionar seu próprio personagem do Sítio do Pica-Pau Amarelo, na oficina de bonecos. Apenas crianças com mais de sete anos de idade podem participar. Confira as outras programações da Barca de Livros na parte de eventos.
Local: Barca dos Livros - Rua Senador Ivo D'Aquino, número 103 (frente aos trapiches) - Lagoa da Conceição.
Horário: Das 19h às 21h.
Valor: R$ 5.
Informações: (48) 3879-3208.

O projeto Puroritmo,

2009-04-09T11:50:00.000-03:00

Sábado de aleluia, lua cheia, música e praia. Quer mais? O projeto Puroritmo, de Brasília, promove saúde e ecologia com o conceito de entretenimento consciente, sem bebidas alcoólicas e cigarros. Com feira de ecoprodutos e economia solidária, shows, oficinas, saúde integral e gastronomia natural, o projeto movimenta o feriado da semana santa.
Programação:
A partir das 9h - Oficinas de práticas ecológicas, culturais e de saúde integral. Inscrições no local; Feira de Ecoprodutos e Economia Solidária; Área de Gastronomia Natural.
A partir das 18h - Shows e apresentações com artistas de Florianólpolis, Brasília e Rio de Janeiro: Bando Arvore Sagrada tocando música orgânica e cultura afro-brasielira; DJ Marcelo Pimenta, do Projeto Nação Balanço, com muita música brasileira; DJ Chicco Aquino, residente do Festival Puroritmo, tocando música negra universal; B Negão Sound System, show ao vivo com B Negão, DJ Castro e Pedro Selector (trompete), tocando dub, hip hop, reggae, ragga.

Ingresso: gratuito até as 18h. Após, R$ 10 femimino e R$ 15 masculino. Após 20h, R$ 15 feminino e R$ 20 masculino.

Local: Aragua - Centro Desportivo e Cultural - Canto direito da Praia Mole.

Ponto de venda: no local.

Horário: das 9h à meia-noite.

Informações: (48) 3232-1839 / 8422-3437.

Prorrogadas as inscrições para o 16º Floripa Teatro

2009-02-11T16:38:00.000-02:00

A data final para inscrição no 16º Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo foi prorrogada para o dia 9 de fevereiro de 2009.

Os grupos que quiserem participar do festival devem entregar ficha de inscrição, documentação e projeto diretamente na sede da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (ver item 2 do regulamento disponível em www.pmf.sc.gov.br/franklincascaes).

Os selecionados serão comunicados sobre o resultado por e-mail, carta ou telefone a partir do dia 20 de fevereiro.

Mais informações pelo telefone (48) 3324-1415 - com Sérgio ou Vera.

Baila Floripa - Inscrições abertas de 30 de abril a 3 de maio 2009

2009-02-11T16:22:00.000-02:00

Mater's série de pinturas no MASC

2009-01-29T00:58:00.000-02:00

Sela formada em artes plásticas pelo Centro de Artes da UDESC (Universidade do Estado de Santa Catarina), apresenta a partir de 5 de fevereiro, a Série Mater´s, uma mostra de 12 pinturas de terra e acrílica que ocupará duas salas do Masc (Museu de Arte de Santa Catarina).

Mater´s fala da terra como origem do ser humano e busca exaltar o caráter sagrado da Terra como mãe e matéria. A Série de pinturas não procura representar o meio natural, o mundo primitivo e selvagem, mas sim apresentar o meio natural através da materialidade e da gestualidade, que sugere a entrega do humano ao meio.

A curadoria da exposição é de João Evangelista Andrade Filho crítico, curador de arte, artista plástico, historiador, poeta......

Sobre a artista

Sela é bacharel em artes plásticas pela UDESC foi aluna de pintura do prof. Dr. artista Antonio Vargas, tem obra no acervo do MASC. Sua pintura figura no catálogo da Galerias Fivars – Alicante – Espanha, no catálogo Bienal do Triângulo MG, no catálogo Salão Elke Hering SC, na coletiva Draw Drawing II Londres UK, MG. Participou de eventos nacionais e internacionais, como o Projeto de Cerâmica – Monterrey – México, Under the Skin, em Bonn, na Alemanha, no Evento Internacional Fazendo Gênero da UFSC....

De 05 de fev até 08 de março 2009

Local: MASC - Av Irineu Bornhausen, 5600
3953 2323 www.masc.org.br

das 13 ás 21h, de terça a domingo.

Entrada franca

Mais informações
Sela

cel: 48 99723662

site: www.selapintura.com

Sua ilustração na Mostravídeo! Participe‏

2008-12-24T00:39:00.000-02:00

O cartaz do programa Mostravídeo, que apresenta a cada mês produções escolhidas por um curador de acordo com um tema, traz sempre uma ilustração. Em 2009, uma das ilustrações pode ser assinada por você. Envie seu trabalho para participe@itaucultural.org.br até o dia 20 de fevereiro. Serão selecionadas sete obras, que devem ser originais e inéditas.

Com tiragem de 1.200 exemplares, a peça é distribuída gratuitamente nos locais onde acontece a exibição.

Confira aqui o regulamento e participe

	arte e tecnologia		artes visuais
	biblioteca midiateca		cinema e vídeo
	dança		educação
	enciclopédias		literatura
	música		teatr

imagem: Andrés Sandoval

Edital FICTV/ Mais Cultura - Dramaturgia Seriada

2008-12-23T18:20:00.000-02:00

Inscrições até 15 de março

O Edital de Seleção Pública FICTV/Mais Cultura é voltado para projetos de produção de minisséries, com 13 episódios de 26 minutos de duração cada, que proponham uma visão original sobre a juventude brasileira das classes C, D e E. As minisséries serão exibidas nas emissoras da Rede Pública de Televisão.

Os projetos serão selecionados por Comissão de Avaliação formada por especialistas em teledramaturgia e produção audiovisual indicados pelo Ministério da Cultura. O processo de seleção será realizado em duas etapas.

Na primeira, de Desenvolvimento de Projeto Técnico de Realização de Minissérie, serão selecionados até oito projetos, que receberão R$ 250 mil, cada um, para executar o plano de desenvolvimento do projeto da minissérie, que inclui a produção do episódio piloto. Os pilotos serão exibidos nas emissoras públicas de televisão, e serão submetidos a uma análise de performance.

Na segunda etapa, de Produção de Minissérie, serão selecionados até três projetos técnicos, dentre os oito pré-selecionados na primeira fase, considerando-se o relatório de performance dos pilotos exibidos e o respectivo projeto de produção da minissérie. Cada projeto premiado receberá aporte total de recursos financeiros no valor de R$ 2,6 milhões para produzir a minissérie com 13 episódios.

As inscrições poderão ser feitas a partir de 16 de dezembro de 2008 até 15 de março de 2009.

Informações à imprensa: F&M Procultura Assessoria de Imprensa, em São Paulo, com Flávia Miranda (flavia@procultura.com.br) e Gabriel Louback (gabriel@procultura.com.br).

Confira o regulamento e a ficha de inscrição

Publicado por Geisa - Observatório dos Editais
Categoria(s): INSCRIÇÕES ABERTAS, Inscrições Abertas
Tags: Edital FICTV/ Mais Cultura - Dramaturgia Seriada, Mai Cultura, Teledramaturgia

O Teatro da Ubro recebe, no mês de janeiro, a peça "A Galinha Degolada" e o espetáculo de dança "Bailaoras"

2008-12-23T17:26:00.000-02:00

O Teatro da Ubro recebe, no mês de janeiro, a peça "A Galinha Degolada" e o espetáculo de dança "Bailaoras". Confira a programação:

A Galinha Degolada - Cia Persona de Teatro / Teatro em Trâmite

QUANDO: 15, 16, 17, 18, 22, 23, 24 e 25/01

ONDE: Teatro da Ubro - Escadaria da Rua Pedro Soares, 15 – Fundos do Colégio Coração de Jesus

QUANTO: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia)

O espetáculo “A Galinha Degolada”, baseada no conto homônimo do escritor uruguaio Horacio Quiroga, é o trabalho que marca o início da parceria entre duas importantes companhias teatrais de Florianópolis: Persona Cia de Teatro e Teatro em Trâmite.

A primeira temporada da peça foi realizada em dezembro de 2008, com montagem viabilizada pelo 1º Edital de Montagem de Espetáculos Cênicos da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes.

A peça conta a história do casal Mazzini-Ferraz e seus quatro filhos idiotas. Portadores de uma doença mental incurável, os meninos sofrem todas as conseqüências da falta de amor entre os pais. Passado certo tempo, nasce uma menina, que não tem a mesma doença, mas que acaba revelando o verdadeiro sentido da falta de cuidado e amor do casal.Em cena, os quatro meninos são representados por bonecos. O boneco, por sua representação plástica, desprovida de força própria, é peça central para estabelecer um jogo teatral imediato entre o ator e um corpo ‘idiotizado’ - esta expressão ‘os filhos idiotas’ é utilizada no conto de Quiroga, como símbolo da falta de vida no corpo dos meninos.

Bailaoras - Grupo de Baile Flamenco Aire y Compás

QUANDO: 30/01 ONDE: Teatro da Ubro - Escadaria da Rua Pedro Soares, 15 – Fundos do Colégio Coração de Jesus

QUANTO: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia)

Incrições para participar do XII Encontro de Terno de Reis

2008-12-23T17:23:00.000-02:00

As incrições para participar do XII Encontro de Terno de Reis devem ser feitas na Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, no Forte Santa Bárbara (Rua Antônio Luz, 260, Centro). A festividade está marcada para o dia 3 de janeiro, às 18h, na Igreja Nossa Senhora da Lapa, no Ribeirão da Ilha. Podem participar grupos da Grande Florianópolis e também de outros municípios. Os inscritos receberão ajuda de custo para realizar as apresentações.Mais informações com JB e Décio na FCFFC, pelo telefone 3324-1415.

O Catarina - Nova versão do jornal, colorida e repleta de conteúdos exclusivos, já está circulando

2008-12-23T17:17:00.000-02:00

Uma nova versão do jornal O Catarina, colorida da primeira à última página e repleta de conteúdos exclusivos, já está circulando no estado desde novembro. Produzido pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), o veículo acaba de sofrer modificação geral, sobretudo nos projetos gráficos e editorial, e agora é assinado pelas editoras Deluana Buss e Jade Martins Lenhart.

A nova proposta editorial busca dotar de interesse global um conteúdo voltado à cobertura da cultura local. A matéria de capa, sobre o ano comemorativo Machado de Assis, dá uma boa amostra dos novos objetivos da publicação. Produzido pela jornalista Raquel Wandelli, o texto revela os bastidores do primeiro CD Rom com a obra completa do Bruxo do Cosme Velho, projeto desenvolvido pela Universidade Federal de Santa Catarina, UFSC. Para concluir o tema, uma entrevista com o professor João Hernesto Weber, autoridade no assunto.

Outra efeméride comemorada na pauta de O Catarina é o aniversário de 70 anos de Luiz Henrique Rosa, músico catarinense de maior renome internacional. O texto é de Emerson Gasperin, jornalista que acumula vasta experiência no jornalismo cultural brasileiro, ex-editor da revista Showbizz. Jade Martins Lenhart dá continuidade à série de perfis, estréia da última edição, discorrendo sobre a vida movimentada do escritor Werner Zotz, autor infantil com mais de um milhão de cópias vendidas, vencedor dos principais prêmios da literatura nacional.

Compondo a fatia mais analítica, a professora Anita Koneski dirige sua crítica de arte à obra do artista plástico Rodrigo Cunha; o pesquisador André Cechinel, doutorando em Teoria Literária, discorre sobre o premiadíssimo O filho eterno, de Cristovão Tezza. A produção catarinense está contemplada nas presenças de Júlio de Queiroz, autor do inédito A cola, e de Inês Mafra, autora do poema da página Intersemiótica Curatorial, organizada por Jayro Schmid. O Catarina traz ainda uma série de fotografias do produtor cultural Pedro Alípio, em viagem espiritual pela India.

Seja assinante, é gratuito!

Encaminhe solicitação com seu endereço de correspondência completo para ocatarina@fcc.sc.gov.br

Museu Histórico de Santa Catarina - Espaço está recebendo propostas de exposições temporárias para 2009

2008-12-23T17:13:00.000-02:00

O Museu Histórico de Santa Catarina – Palácio Cruz e Sousa, em Florianópolis, está recebendo propostas de exposições temporárias para 2009. Os interessados devem encaminhar os projetos de exposição até o dia 30 de janeiro. O Museu possui duas salas para exposições, sendo a Sala Martinho de Haro apta a receber obras bidimensionais e a Sala Quatro apta para obras bidimensionais e tridimensionais. O espaço do jardim também pode receber propostas, só que para esculturas. Segundo a administradora da entidade, Susana Simon, a realização de exposições temporárias tem como objetivo contribuir para a dinamização do museu e para a democratização do espaço público, além de promover a difusão da produção contemporânea das artes visuais.
As propostas deverão ser encaminhadas contendo um dossiê, no formato A4, com o projeto, portfólio com documentação fotográfica dos trabalhos que serão expostos, currículo e dados pessoais. As propostas devem ser enviadas por correio ou entregues pessoalmente no Museu Histórico, e serão avaliadas por uma comissão consultiva, de reconhecida competência.
Mantido pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), atualmente o Palácio Cruz e Sousa é ponto de referência no Centro da cidade como espaço de convívio e lazer. Aberto à população diariamente, por ele circulam moradores locais e turistas, crianças, jovens e adultos. Sede do Museu Histórico de Santa Catarina, o edifício possui salas que conservam o acervo do Palácio de Governo no piso superior e salas destinadas a realização de exposições temporárias no andar térreo.
Durante todo o ano de 2008 foram realizadas exposições com artistas locais, nacionais e internacionais. Desde as pinturas de Loro, Juliana Hoffmann, Dirce Körbes, projeto Paint-a-Future, até propostas mais arrojadas como o projeto Espaços Reversíveis, de curadoria de Daniela Labra, e intervenções dos artistas Ana Holck, Rubens Mano (participante da Bienal de São Paulo), e Tatiana Ferraz (premiada no Salão Nacional Victor Meirelles). O projeto “Pretexto” também esteve exposto no museu, e o ano será encerrado com “Espelho Feio”, de Fernando Lindote, exposição que será inaugurada no dia 11 de dezembro.

Mais informações:
Museu Histórico de Santa Catarina – Palácio Cruz e SousaPraça XV de Novembro, 227 – CentroCEP 88.010-400 – Florianópolis-SC Telefone: (48) 3028-8091 / 3028-8092
Email: mhsc@fcc.sc.gov.br
Site: http://www.mhsc.sc.gov.br/

Secretaria Nacional do Teatro

2008-12-23T17:11:00.000-02:00

Projeto que prevê a criação do órgão, vinculado ao MinC, foi aprovado em 2 de dezembro

09/12/2008 - Projeto que prevê a criação da Secretaria Nacional do Teatro, vinculada ao Ministério da Cultura (MinC), foi aprovado no último dia 2 de dezembro pela Comissão de Assuntos Econômicos (CAE) do Senado Federal. O órgão será responsável pelo exame, registro, controle e aprovação de projetos da área e pela formulação de políticas para o setor teatral. O texto também institui mecanismo de fomento às atividades, por meio da concessão de desconto no Imposto de Renda em favor de empresas e pessoas físicas, em decorrência de patrocínios ou investimentos feitos na produção de obras teatrais.

Relatada pelo senador Flávio Arns (PT-PR), a proposição (PLS 226/08) foi formulada a partir de anteprojeto apresentado ao Senado por representantes da classe teatral. Assinam o texto os senadores Garibaldi Alves Filho (PMDB-RN), Cristovam Buarque (PDT-DF), Ideli Salvatti (PT-SC) e Osmar Dias (PDT-PR). A proposta seguirá agora para a Comissão de Educação, Cultura e Esporte (CE), onde será votada em decisão terminativa.

Em defesa do projeto, o relator disse que o teatro já conta com os benefícios da Lei Rouanet (Lei nº 8.313/91), mas enfrenta grande "competição" por verbas de incentivo, problema ampliado desde que os esportes também passaram a contar com medidas de incentivo com base em dedução do Imposto de Renda, a partir de lei específica aprovada há dois anos.

- Ante essa acirrada disputa, como diferencial em relação aos outros segmentos, o projeto amplia os benefícios aos contribuintes que se disponham a patrocinar o teatro ou investir nesse setor - disse Flávio Arns.

Se o projeto for aprovado, os limites relativos à dedução por investimentos em teatro serão mais atrativos do que os oferecidos aos segmentos do audiovisual - fixados na Lei do Audiovisual (Lei nº 8.695/93).Essa lei assegura deduções de até 3% do imposto devido, para pessoas físicas, e de até 1%, para as empresas apoiadoras. Para o teatro, como previsto na proposta em exame, o desconto sobe a 6%, para as pessoas físicas, e para 3%, no caso das empresas.

Em relação a patrocínios, o projeto prevê dedução, no imposto devido, de até 4% do valor aportado pelas empresas em favor de projetos teatrais. Para as pessoas físicas, a dedução poderá chegar a até 6% sobre o valor devido. A Lei Rouanet limita essas deduções em 1%. Tanto para patrocínios quando para investimentos, a previsão é de que os incentivos sejam concedidos até 2018.
O presidente da CAE, senador Aloizio Mercadante (PT-SP), e a senadora Ideli Salvatti (PT-SC) chegaram a pedir que o exame do projeto fosse adiado. O apelo, em nome do ministro da Cultura, Juca Ferreira, tinha por finalidade dar tempo para que chegasse ao Congresso proposta alternativa de estímulo ao setor, como parte de modificações no texto da atual Lei Rouanet, de incentivo geral a todo o setor cultural.

Segundo Mercadante, o ministro da Cultura argumentava que o projeto delegava à prevista Secretaria Nacional do Teatro funções que hoje já são desempenhadas pela Funarte, órgão de fomento e apoio às artes. Depois de informar que a proposta para mudar a Lei Rouanet estaria chegando dentro de poucos dias, Ideli disse os projetos poderiam tramitar em conjunto, sem prejuízo para a agilidade do exame das matérias.

Flávio Arns alegou que o ministro não buscou contato no momento em que a matéria foi debatida em audiências públicas, por iniciativa da CE. Nessa fase, observou, os senadores firmaram compromisso com a classe artística para que a matéria fosse apreciada. Acabou prevalecendo a posição defendida pelo relator, no sentido de que as sugestões do Ministério da Cultura sejam examinadas na CE, onde o projeto receberá decisão final.
Fonte: Agência SenadoAutor(a): Gorette Brandão

Sala de Leitura do HU aprovada em concurso do Ministério da Cultura

2008-12-23T17:00:00.000-02:00

A Sala de Leitura Salim Miguel, fundada há três anos no Hospital Universitário da UFSC, foi contemplada em quinto lugar em concurso nacional promovido pelo Ministério da Cultura. O resultado foi publicado no Diário Oficial da União desta segunda-feira, dia 22 de dezembro, com uma lista das 516 iniciativas de todo o país selecionadas no Concurso Pontos de Leitura 2008 - Edição Machado de Assis, desenvolvido pelo Ministério.

Com a aprovação do projeto, a Sala de Leitura do HU ganhou um impulso para aprimorar os serviços de entretenimento e cultura oferecidos aos pacientes. A unidade receberá 500 exemplares de livros, equipamentos de informática e mobílias para ampliar suas instalações no hospital.

Para Eva Maria Seitz, responsável pelo setor, os recursos do Ministério da Cultura permitem aproximar as publicações dos pacientes: “além da unidade atualmente instalada no 1o. andar, vamos criar outra sala de leitura no 3o. andar, permitindo evitar deslocamentos dos pacientes da maior enfermaria do hospital”.

O acervo é composto por mais de três mil exemplares, contemplando vários gêneros: literatura brasileira e estrangeira, livros de auto-ajuda, revistas, jornais e gibis. As publicações são doadas pela comunidade e instituições.

Além do empréstimo de impressos aos pacientes, a Sala de Leitura disponibiliza computadores para acesso à internet e promove eventos culturais e de entretenimento. Um deles é o projeto em parceria com a ONG Reaja, com os “voluntários da alegria”, que atuam junto ao Hospital Universitário. Apesar da seriedade da causa, os voluntários se vestem como palhaços, o que desperta a atenção e o riso dos pacientes independente da idade. A ONG perdeu um de seus integrantes no último final de semana, com o falecimento de Paulo Nicolau dos Santos.

Mais informações: Eva Maria Seitz, telefones 37218086 ou 84197387.
Por Paulo Fernando Liedtke/Agecom

Escola Nacional de Circo seleciona novos alunos

2008-12-16T17:37:00.000-02:00

A Fundação Nacional de Artes (Funarte) lançou na última sexta-feira, dia 12 de dezembro de 2008, edital para selecionar os alunos que estarão nas novas turmas do Curso Técnico em Artes Circenses, promovido pela Escola Nacional de Circo (ENC). Ao todo, 30 vagas serão abertas: 20 para aulas no primeiro semestre de 2009; 10 para aulas no segundo.

Podem se inscrever no concurso candidatos de ambos os sexos, com idade mínima de 14 anos (completos até 31 de dezembro de 2008), que estejam frequentando ou já tenham concluído o ensino médio. As inscrições ficam abertas até 26 de janeiro e podem ser feitas na secretaria da ENC, via fax ou pelos correios.

O processo seletivo, dividido em duas etapas, será realizado na própria Escola, entre os dias 2 e 6 de fevereiro. Os candidatos passarão por avaliações de capacidade física e motora (etapa eliminatória); aptidão artística e entrevista (etapa classificatória).

Os candidatos serão selecionados por uma comissão de cinco pessoas, composta por professores e técnicos da Escola Nacional de Circo. A lista de aprovados será afixada nas dependências da ENC e divulgada no site da Funarte.

Escola Nacional de CircoEndereço: Praça da Bandeira, número 4. Rio de Janeiro Horários de inscrição: De segunda a sexta, das 9 às 12h e das 13 às 16h Mais informações: (21) 2273 2144 ou 2273 8567

Veja o edita no site: http://www.funarte.gov.br/

Programação CELEBRAR-TE

2008-12-15T13:22:00.000-02:00

A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes programou um grande evento para todo o público da cidade. Serãorealizadas diversas apresentações culturais com o intuito de celebrar o Natal e a arte junto com a população.

A comemoração prossegue com duas apresentações do grupo vocal Polyphonia Khoros no domingo, dia 14, em igrejas da cidade.

As primeiras apresentações serão feitas em igrejas da capital pelo Polyphonia Khoros, nos dias 7 e 14. No dia 17, é a vez da Avenida Beira-mar Norte se tornar palco da comemoração. A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil irá apresentar a Grande Suíte do Ballet “Don Quixote”, um belo espetáculo aberto a todo o público de Florianópolis.
A Camerata Florianópolis se apresenta com o grupo Polyphonia Khoros no dia 18, e no dia 19 é a vez do concerto da Orquestra Sinfônica de Florianópolis junto com a Orquestra-escola da FCFFC. Também no dia 19, o grupo Expresso Rural toca relembrando seus grandes sucessos. O evento é encerrado no dia 20, com a última apresentação do grupo Polyphonia Khoros.

Todos os eventos serão gratuitos. À população que prestigiará o evento a FCFFC pede doações em solidariedade às vítimas das enchentes em Santa Catarina. Além de alimentos não perecíveis, devem ser doados material de higiene pessoal e limpeza, produtos infantis e roupas de cama, os itens mais necessitados no momento, de acordo com a Defesa Civil.

Polyphonia Khoros

O Polyphonia Khoros é um grupo vocal composto por músicos, estudantes e amantes da música, interessados em realizar um trabalho de excelência. Fundado em 2000, é o projeto de maturidade da maestrina Mércia Mafra Ferreira. Com o Polyphonia Khoros, a maestrina trabalha em busca de desafios que motivem o aperfeiçoamento individual de seus componentes. Os concertos demonstram a diversidade do repertório a que o grupo se dedica, assim como o aprimoramento vocal requerido para cada nuance interpretativa.

Escola do Teatro Bolshoi no Brasil – Grande Suíte do Ballet “Don Quixote”

O Ballet “Don Quixote”, de Marius Petipa, foi criado em Moscou em 1869, quando o coreógrafo francês selecionou algumas partes da novela de Miguel de Cervantes e fez um libreto e coreografias com a música virtuosa de Ludwig Minkus para a produção no Teatro Bolshoi, em Moscou.
Na história, tudo acontece na Espanha. A linda Kitri e o pobre barbeiro Basílio enganam o insolente e rico Gamach, noivo da heroína, com quem Lorenzo, seu pai, a força se casar. Com a ajuda de Don Quixote, nobre cavalheiro, e Sancho Panza, seu fiel escudeiro, os apaixonados Kitri e Basílio se casam numa grande festa em Barcelona. Cerca de 90 bailarinos da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil participam da releitura da obra de Miguel de Cervantes , com nova versão coreográfica feita por Vladimir Vasiliev.

Camerata Florianópolis

A Camerata Florianópolis é considerada atualmente como uma das principais orquestras do gênero do Brasil, e tem como maestro titular e diretor artístico o catarinense Jeferson Della Rocca. Em sua trajetória, desenvolveu importantes projetos, dentre eles destacam-se 435 apresentações públicas em teatros e comunidades de Florianópolis, concertos didáticos e turnês pelo interior do Estado de Santa Catarina. A orquestra manteve também um intenso trabalho voltado ao resgate e estréia de composições inéditas de autores catarinenses, valorização de solistas locais e da Música Popular Brasileira, bem como uma efetiva democratização do acesso a música erudita, através da promoção constante de concertos gratuitos ou a preços populares.

Orquestra Sinfônica de Florianópolis

A Orquestra Sinfônica de Florianópolis é regida pelo maestro Carlos Alberto Angioletti Vieira e composta por 39 músicos que empunham instrumentos de sopro, corda, percussão e metal. Existe desde 1994, ano em que realizou o concerto inaugural no Lira Tênis Clube, tendo como regente o maestro Sebastião Bousfield Vieira. Com poucos recursos financeiros e carente de novos músicos, teve que encerrar suas atividades 18 anos depois. Em 1986, surgiu a Camerata Arcos, que viria a se desenvolver até tornar-se a OSF como é conhecida hoje. Em 1993, passou a se chamar Orquestra Municipal de Florianópolis e gravou o CD “Compositores Brasileiros”, com apoio da FCFFC. A OMF com freqüência se apresentava com formação sinfônica e, por isso, decidiu-se por assumir definitivamente esse formato renomeando-a para Orquestra Sinfônica de Florianópolis.

Orquestra Sinfônica Juvenil de Florianópolis (Orquestra-escola)

Formados pela Orquestra Escola da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes - projeto que existe há dois anos e atende gratuitamente à população, oferecendo oficinas de instrumentos de cordas, sopro e prática de orquestra -, cerca de 80 músicos, sob a regência do maestro Carlos Alberto Vieira, executam composições que vão de Bach a Zininho. Composição de Garibaldi e Celito Lindo, clássicos eruditos do folclore nacional estão também no repertório. O programa da apresentação é o mesmo da OSF.

Grupo Expresso Rural

O Expresso Rural é um grupo musical conhecido em Santa Catarina desde a década de 80. Já no lançamento do primeiro disco independente, “Nas Manhãs do Sul do Mundo”, em 1983, consagrou-se como revelação do ano. Voz, guitarra, violão e baixo compõem a formação da banda, que tem entre suas influências musicais grupos como 14 Bis e Boca Livre. Em 1995, a banda interrompeu seus trabalhos, e voltou a se reunir em 2007 para realizar um show de comemoração aos anos de carreira do Expresso Rural. Desde então, vem montando novos projetos e se apresentando pelo estado, sempre com casa lotada.

Serviço
O QUÊ: CelebrAR-TE – Natal Cultural de Florianópolis
QUANDO: Dias 7, 14, 17, 18, 19 e 20
ONDE: Av. Beira-mar Norte e Igrejas de Florianópolis (ver programação completa)
QUANTO: Gratuito - Pede-se doações de material a ser entregue às vítimas da tragédia em Santa Catarina
REALIZAÇÃO: Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

Dia 07
10h30
Polyphonia Khoros
Igreja Nossa Senhora das Necessidades
Santo Antônio de Lisboa

20h30
Polyphonia Khoros
Igreja São Francisco de Paula
Canasvieiras

Dia 14
9h
Polyphonia Khoros
Santuário de Nossa Senhora de Fátima
Estreito

21h
Polyphonia Khoros
Santuário de Nossa Senhora da Conceição
Lagoa da Conceição

Dia 17
20h30
Escola do Teatro Bolshoi no Brasil
Grande Suíte do Ballet Dom Quixote
Av. Beira-mar Norte

Dia 18
20h30
Polyphonia Khoros e Camerata de Florianópolis
Av. Beira-mar Norte

Dia 19
19h
Orquestra Sinfônica de Florianópolis e
Orquestra-escola da Fundação Franklin Cascaes

20h30
Grupo Expresso Rural
Av. Beira-mar Norte

Dia 20
20h
Polyphonia Khoros
Igreja Presbiteriana
Centro

"Arquivo Franklin" se apresenta no Teatro da UBRO nos dias 12, 13 e 14 de dezembro

2008-12-13T11:03:00.000-02:00

O espetáculo "Arquivo Franklin", que homenageia o centenário do nascimento do artista florianopolitano Franklin Cascaes, se apresenta nos dias dias 12, 13 e 14 de dezembro, às 21h, no Teatro da UBRO. A peça é o trabalho de conclusão das Oficinas de Arte do Teatro da UBRO de 2008.

A equipe - sob a direção geral de Cacá Corrêa - conta com a participação de alunos e professores que, desde agosto, estudam cenas, canções, coreografias e músicas que fazem parte do espetáculo.

Para se aproximar da obra de Cascaes, a equipe visitou o Museu da UFSC (Universidade Federal de Santa Catarina) e pesquisou em livros e artigos publicados sobre o artista catarinense. Parte do cenário e adereços são confeccionados com materiais recicláveis como papelão e jornais. Os figurinos seguem a mesma linha: reaproveitam e customizam peças de acervos e brechós.

Segundo Mariana Coral, responsável pela direção de atores do espetáculo, o "Arquivo Franklin" vai mais a fundo na questão das mitologias de Cascaes, não se atendo apenas na questão das bruxas. "Além disso, o artista faz uma crítica em relação ao progresso e a destruição na ilha", afirma. A diretora conta que o texto do espetáculo carrega as idéias que não costumam aparecer no trabalho do artista, entretanto, os diálogos da peça foram fielmente tirados das anotações de Cascaes.

A equipe conta com os músicos Ive Luna e Alexandre Diettrich, formados no CEART - Centro de Artes da UDESC (Universidade do Estado de Santa Catarina). O espetáculo, que tem entrada franca, é uma realização da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes.
O QUÊ: Arquivo Franklin

QUANDO: Dias 12, 13 e 14 de dezembro, às 21h

ONDE: Teatro da Ubro

Entrada gratuita

Espetáculo "Minha Escola Querida"

2008-12-13T10:56:00.000-02:00

Minha Escola Querida...Que os anos não trazem mais é um espetáculo feito por crianças e adolescentes, resultante de um programa educativo do Museu da Escola Catarinense. A peça tem a direção de Tony Alano, graduado em Artes Cênicas pelo CEART/UDESC e sua curta temporada de exibição vai de 13 a 16 de dezembro, no Museu da Escola Catarinense.

O projeto partiu da idéia de transformar a visita ao Museu em uma peça: as cenas se sucedem em diferentes espaços do prédio. O espetáculo-visita foi desenvolvido durante o segundo semestre de 2008. O trabalho, coordenado por Tony Alano, contou com a intensa participação de quatro arte-educadores, trinta crianças/adolescentes, oriundos de três comunidades da Ilha de Santa Catarina: Lagoa da Conceição, Centro (em torno do Museu) e Armação do Pântano do Sul.

Os protagonistas, jovens escolares e professores, utilizam a harmonia entre Artes Cênicas e Museologia para contar histórias sobre a Escola Brasileira nos anos 1960, uma época de grandes transformações tanto na instituição Escola quanto no Brasil. Os próprios atores conduzem o público numa visita singular e divertida ao Museu, seu acervo e suas memórias.

O espetáculo teve seu roteiro baseado na peça A Aurora da Minha Vida de Naum Alves de Sousa.

Sobre o diretor Tony Alano é arte-educador e diretor de teatro. Graduado em licenciatura em Artes Cênicas pela UDESC, com estudos na Escola do Louvre, em Paris, atualmente trabalha no Museu da Escola Catarinense. Responsável pela montagem do Sonho de uma Noite de Verão em versão comunitária, realizada no Parque da Lagoa do Peri em 2003 e 2004. Há quatro anos anima o grupo TEAR - Teatro Juvenil da Armação, para o qual dirigiu "A Ponte - Cenas da Vida Adolescente" e "Romeu e Julieta".

Sobre o Museu O Museu da Escola Catarinense é um lugar de preservação da memória, mas também um espaço difusor de cultura e educação. Em julho de 2007, o "prédio da FAED" no centro, como ficou conhecido ao longo dos anos, foi desocupado e oficialmente entregue ao Museu da Escola Catarinense, como previsto desde 1992.

Até os anos de 1960 esta edificação abrigou a Escola Normal Catharinense, depois Instituto de Educação e a partir de 1963, passou a abrigar a Faculdade de Educação que deu origem à Universidade do Estado de Santa Catarina. Atualmente, sua administração, além de se preocupar com a restauração, empenha-se em manter um programa de atividades culturais e educativas.

O quê? Minha Escola Querida...Que os anos não trazem mais

Quando: dia 13 e 14 de dezembro às 18h; dia 15 e 16 de dezembro às 19h 30min.

Onde: Museu da Escola Catarinense - Rua Saldanha Marinho, 196

Quanto: gratuito

Sarau Boca de Cena terá apresentação de Natal na UFSC

2008-12-13T10:49:00.000-02:00

Dezembro é tradicionalmente uma época em que os aromas da poesia, a leveza da dança, as sinfonias musicais estão n o ar. Envolvido durante todo o ano nesta “musicalidade” o grupo Bocazabertas promove a edição de Natal do Sarau Boca de Cena,no dia 17, quarta-feira, no Teatro da UFSC, às 20h, com ingressos no valor de R$ 2.

A programação do Sarau traz os poetas Kellen Flor, Júlio César Gentil, Fernando Weber e Indiara Nicolletti, as bandas Cerveja Grátis, 3Jay e Alquimista, a Dança e Percussão com o grupo Intervenção Afro, a apresentação teatral de George França e Aline Maciel e a dança de Zélia Viviani e Manuel Rodriguez (Sevilhana) e de EV.

Kellen Flôr é uma poetiza que contempla a singeleza natural da vida se deparando com a inusitada existência, criando, assim, uma bela atmosfera em sua obra. O poema está dentro do escritor e para Julio Cesar Gentil, "ser poeta é apenas perceber a poesia que o mundo nos oferece através das coisas mais simples da vida". Em seus poemas, J.C. Gentil explora as possibilidades metafóricas, o jogo de antíteses e expõe uma naturalidade poética que se mostra por inteira em sua representatividade. Fernando Weber apresenta resumo de uma série de performances desenvolvidas no ano de 2008, abordando a performatividade em vídeos e fotografias, sua performance é intitulada de Fugas passagens ou penetrações.

A Banda Cerveja Grátis é composta de malte MPB sabor ROCK. Clássicos da MPB em versões exclusivas com arranjos próprios, transportados para o mundo do ROCK’N’BLUES PROGRESSIVO. Isso tudo com o maior respeito ao “lúpulo” da música original. A Banda 3JAY, com vasto conhecimento musical e atuante em oficinas populares, através desse contato com as expressões brasileiras apresentam à contemporaneidade de uma arte expressa na integração dos gêneros culturais.

Com linguagem brasileira, atual, onde a língua portuguesa, os idiomas afro-brasileiros e os termos indígenas convivem tranqüilos e em harmonia numa mesma oralidade, a Banda 3JAY mescla as novas expressões populares com harmonias melódicas e batuques sincopados legitimamente brasileiros. A Banda Alquimista toca entre vibração, energia, entrega, prazer ,música, movimento, ritmo e arte. Fusão rítmica de rock tosco com felling, de performance eletrizante, a Banda Alquimista é a mistura de tudo isso. Simone Scirea é professora de Dança e dirige o Grupo de Dança e Percussão: Intervenção Afro.

Os ensaios acontecem sempre as segundas e quartas, das 18h às 19h30min, no Centro Comunitário do Pantanal, no bairro do Pantanal.

Informações:julianaimpalea@yahoo.com.br Por Mara Cloraci/jornalista da Agecom

Página Inicial - Articulação Cultural Produções Teatrais

Abrem inscrições para o Festival Mundial de Teatro de Marionetes! voilá!

O Santo Inquérito na Ubro. Dias 28 e 29 de Janeiro as 20hs

Articulação Cultural - Na sala de teatro . O que rolou em 2011

Florianópolis terá apresentações de teatro gratuitas da Cia de Teatro Sim... Por Que Não?

A gesto convida a se associarem...

A Gesto convida os interessados em associar-se a enviarem proposta para o email gestofpolis@gmail.com até o dia 19 de janeiro, anexando pequeno currículo do grupo e cópia de CNPJ (de empresa ou de empreendedor individual). Maiores informações no blog http://gestofloripa.blogspot.com/

Oportunidades a Bonequeiros: Bolsa de Estudos em CUBA

Espetáculo Teatral dias 20, 21 e 22 de janeiro de 2012.

DIA DAS CRIANÇAS COM CULTURA

#RiAlto: Get Up, Stand Up... Night! dia 05 de agosto no TAC

Navalha na Carne com a Cia. Quanta de Teatro, de Rio Claro (SP)

Oficina de teatro Articulação Cultural 2011

Grupo ERRO convida: Intercambio com grupo EMPREZA dia 19/07

O ERRO Grupo abre a sua sede ao público nesta terça-feira dia 19/07, às 19h para os interessados em conhecer um pouco mais sobre o performático trabalho do Grupo Empreza. O ERRO realiza intercâmbio com o grupo goiano entre 17 a 23 de julho de 2011.

Espetáculo musical cômico Tudo quase nada estreia no dia 29 de julho

Comédia Esporte Clube, show de stand up comedy dia 21/07

Traço Cia de teatro esta comemorando 10 anos com muita alegria.

Programação Sesc Florianópolis - Julho 2011

Informação completa em: http://www.sesc-sc.com.br/unidades/?c=prainha

Teatro: "O Mágico de OZ" (Cia. Fio Mágico - Florianópolis/SC)

Show: "Sotaques do Fole", com Truvinca e Grupo (Recife/PE)

Cinema: Animações para Crianças

Teatro: "El Titiritero de Banfield" (Grupo Sérgio Mercúrio - Curitiba/PR)

Filme: "Kirikou e os Animais Selvagens" (França, 2005)

Teatro: "Rounin" (Coletivo Terceira Margem - Itajaí/SC)

"As Bunita" apresentam-se no Teatro da Ubro dias 9 e 10 de julho

Editais de Ocupação das Salas Funarte

Editais de Ocupação das Salas Funarte

Iberescena

O prazo de inscrição, do Iberescena 2011/2012, é de 17 de janeiro a 15 de julho de 2011, às 15hs.

Saiba mais:http://www.iberescena.org/pt/bases-convocatorias

*Apoio à co-produção de espetáculos deteatro e dança iberoamericanos

*Apoio a redes, festivais e espaços cênicos para a programação de espectáculos

*Criação de dramaturgia e coreografía

*Apoio a encontros, workshops, seminários e congresos relacionados à gestão e produção das Artes Cênicas

UFSC - OFICINAS GRATUITAS PARA A COMUNIDADE

5º FITA FLORIPA 12 a 19 de junho

Stand up show “Comédia à trois” faz única apresentação no Bar O Bohêmio

Teatro de Quinta apresenta show dia 9 de junho no TAC

Oficina de Bonecos Gigantes - 6 a10 de Junho

Palestra do diretor Alexandre Fávero, da Cia Teatro Lumbra de Animação

Inscrições Semana Ousada de Artes 2011

Teste para Curta Metragem "Alem dos Olhos" dia 14/04

"O Misterioso Sumiço do Boi de mamão" Matéria no Diário Catarinese 05/04/2011

TEATRO

Na Mostra Seu Nariz, o esforço compensa

Oficina Gratuita com Marcello Airoldi dia 10/04

Cabaret Répétitions Dia 06/04 -Taliesyn Rock Bar

Espetáculo "Ascensão e Queda da Cidade de Mahagonny"

TESTE Curta metragem “Lado Suspeito” 01/04

“O Livro do Destino” DIAS: 2 e 3/04 - UBRO

Dia do Circo terá comemoração especial em Florianópolis

Concurso Público para Professores da UFSC

Oficina Construção de Seres Ficcionais no Contexto do Drama

Curso de tecnicas Klauss Vianna - CEART

Espetáculo Zylda: Anunciou, é apoteose!

Espetaculo "QUATRO"

TESTE DE ELENCO PARA O LONGA-METRAGEM RENDAS NO AR

Circuito Palco Giratório do SESC

ESAG abre inscrições para grupo de pesquisa "Esag EnCena"

Festival de Teatro - Inscrições abertas

10º Prêmio Nabor Pires Camargo – Indaiatuba/SP

Cia dos palhaços Novos curso ara 2011

Show casa das Máquinas 13/01 as 20h

Plano de Gestão de Cultura de Florianópolis - Dia 31/7

Introdução aos procedimentos do ERRO Grupo em oficina aberta ao público

Articulacao Cultural no 3 FITAFLORIPA!

Articulação Cultural - Aproveitem!! Vamos ao Teatro!!

Articulação Cultural - Apresentando o aCORdeon da Palavra - o fole da fala.

Articulação Cultural - UFSCTOCK 29 e 30 de maio

Articulação Cultural - Viandeiros no Teatro da UBRO

Grupo de Estudos em Oralidade e Performance realiza colóquio ´Antropologias em Performance

Comemoração de 30 Anos do Teatro da UFSC

Programação Comemorativa 30 anos

Audiência pública sobre mudanças na Lei de Incentivo à Cultura na Assembléia Legislativa do Estado

Apresentações de diretores teatrais provoca questionamentos sobre arte cênica

Arte e Literatura na construção de conhecimentos étnico-raciais` problematiza a comemoração da abolição da escravatura

Festa de Lançamento das Oficinas do DCE:

Articulando a Programação Cultural: Noite musicopoéticomusicaldepoesiaemúsica

O prazo de inscrição, do Iberescena 2011/2012, é de 17 de janeiro a
15 de julho de 2011, às 15hs.

*Apoio à co-produção de espetáculos de
teatro e dança iberoamericanos

*Apoio a redes, festivais e espaços cênicos para a
programação de espectáculos